КОЛЬЧУЖНОЕ ПЛЕТЕНИЕ МАСТЕР КЛАСС

Содержание:

Кольчужное плетение: мастер класс и схемы из проволоки

Всем мозгобратьям, привет! Я знаю как своими руками сделать кольчугу и сейчас поделюсь этим знанием с вами.

Я родом из Бельгии, и живу в Брюгге. Но когда был ребенком, я посетил замок «Gravensteen» в Генте. Во время моего посещения я увидел как кто-то из ремесленников делал кольчугу. Этот процесс мне показался увлекательным, и я думал, что сам никогда не смогу сделать подобное. Но вот с некоторых пор я начал плести кольчуги, и сейчас делаю чепец.

Кольчуга — это форма нательной брони. Она была изобретена кельтами и стала очень популярна в средние века, где использовалась в качестве » стандартной » брони почти всех солдат, потому что она гибкая и предотвращает порезы от мечей, ножей и т.д. Сегодня кольчуга используется в исторических реконструкциях, как » альтернативная » одежда, или просто для удовольствия, как в моем случае.

Еще в те далеки дни, кольчуги были сделаны из колец мягкой стали, которые клепали. Но это трудоемкая работа.

Сегодня большинство кольчуг плетут из стальной проволоки и кольца не клепают, а просто стыкуют.

И наиболее распространено сейчас плетение «4 в 1», это не единственный быстрый способ, но я применяю его и вполне им доволен. «Быстрое плетение 4 в 1» придумал не я, я лишь просто делюсь им с миром…

Шаг 1: Изготовление колец

Весь процесс начинается с изготовления колец, основных элементов самоделки. Я использовал для этого стальную оцинкованную проволоку толщиной 1.5мм, потому что она дешева и доступна.

Проволока наматывается на длинный стержень подходящего диаметра, в моем случае 6мм. Но так как проволока имеет свойство пружинить при наматывании, диаметр колец получается 6.4мм. Затем получившаяся пружина разрезается кусачками, либо чем-то подобным, на равные кольца.

Шаг 2: Манипуляции с кольцами

Первое, что вы должны узнать, это как открыть и закрыть кольца. Обычно это делается с помощью плоскогубцев. По фотографиям легко понять, как это происходит.

Шаг 3: Начало плетения

Начнем! Собираем первый ряд. Первые 5 колец ясно показывают, почему способ называется «4 в 1».

Шаг 4: Плетение первого ряда

  1. Изучаем плетение по фото, так как проще увидеть и понять.

Шаг 5: Второй ряд

  • Продолжаем плетение – собираем второй ряд.

Шаг 6: Проявляем фантазию

Теперь вы ознакомлены с технологией быстрого плетения, и можете создать много интересных самоделок в этом стиле. Дерзайте!

НОВЫЙ МАСТЕР-КЛАСС ПО ПЛЕТЕНИЮ ИЗ КОЛЕЦ: JPL 3

А вот и мой чепец, на изготовление которого ушло около 50 часов, включая поход в магазин за проволокой и изготовление колец. Удачных поединков!

Кольчужное плетение для начинающих, плетение кольчуги

Еще в древние времена, кольчуги создавались из колечек мягкой стали, которые клепали. Но это очень сложная работа. Сегодня мастера плетут кольчугу из стальной проволоки и колечки не клепают, а просто стыкуют. И самый популярный вид плетения «4 в 1». Существуют и другие удобные виды, но сегодня мы воспользуемся этим.

Главными параметрами колечек считается внутренний диаметр (ВД) и диаметр проволоки. Всем понятно, что внутренний диаметр будет в три раза больше диаметра проволоки, если от кольчуги нужна хорошая гибкость.Кольца, при большом ВД становятся слабыми во всех случаях. Чаще всего ВД должен быть больше диаметра проволоки в несколько раз, и это правильно.

Инструмент для создания кольчуги

Инструменты, которые потребуются для работы:

  • Средние тиски.
  • Бокорезы.
  • Плоскогубцы загнутые.
  • Острые ножницы для работы с металлом.
  • Перчатки для защиты.

Самое важное, это плоскогубцы. Чтобы избежать мозолей, покрытие ручек, должно быть мягким и приятным. Если нет возможности приобрести нормальные плоскогубцы, стоит обмотать ручки скотчем. Поверхность губок должна быть ровной, чтобы она не соскальзывала с колец.

Специальные ножницы нужны для разрезания колец. Разрезать колечки можно и бокорезами, но тогда срез получится довольно корявым. Ножницы помогают делать ровный срез, и вырезать можно по нескольку колечек зараз, но применять их для резки проволоки больше одного миллиметра в диаметре я бы не советовал.

Наматывать проволоку и кусать кольца нужно в перчатках. Иначе вы получите мозоли, которые заставят лечиться и отложить работу на долгое время.

Галерея: кольчужное плетение (25 фото)

Материалы для создания кольчуги своими руками

Прежде всего, проволока (стальной проволоки понадобится где-то 8 кг), стержень определенного диаметра и пару брусков из дерева. Не нужно брать для работы алюминиевую проволоку.

Для этого есть три весомых аргумента: такая проволока очень мягкая, смотрится как алюминий, и быстро пачкается. Стальная проволока также более доступна, смотрится лучше и она намного прочнее.

В первый раз стоит взять проволоку потолще, чтобы можно было создавать большие кольца.

Кольчужное плетение: мастер-класс

Начнем наш поэтапный процесс работы с основ мастер-класса.

  • Шаг один: Создание колец. Весь процесс работы начинаем с создания колец, главных элементов поделки. Можно взять для этого оцинкованную проволоку из стали с толщиной один мм, потому что она дешевле и доступнее. Проволоку наматываем на длинный стержень нужного диаметра, в нашем случае шесть мм. Но так как проволока может начать пружинить при работе, диаметр плетеного кольца будет шесть мм. Потом созданную пружину разрезаем при помощи кусачек, на равные кольца.
  • Шаг два: Работа с кольцами. Первое, что нам нужно понять, это как открывать и закрывать кольца. Чаще всего это делается при помощи плоскогубцев. По фото проще понять, как это происходит.
  • Шаг три: Начало плетения. Сначала соберем первый ряд. Первые пять колечек лучше показывают, почему способ плетения называют «4 в 1».
  • Шаг четыре: Создание первого ряда.
  • Шаг пять: Создание второго ряда. Продолжаем работу – собираем второй ряд.
  • Шаг шесть: Проявляем свое воображение и фантазию. Вот мы и сделали плетеное изделие.

Теперь мы ознакомлены с видом быстрого плетения для начинающих, и мы можем легко сделать много красивых цепочек и браслетов в этом стиле своими руками.

Персидское плетение своими руками: мастер-класс

Начнем нашу работу с простых шагов.

  • На кольцо из золота навесим четыре серебряных. Закроем изделие из золота.
  • Добавим еще одно изделие из золота.
  • Получаем цепочку из сдвоенных колечек.
  • Потом создаем из наших колечек необычное сооружение. Два кольца из серебра поставим вертикально в центре, а пара золотых и серебряных раскроем.
  • Возьмем открытое колечко из золота и проведем его через два, вертикально стоящих кольца из серебра. Колечко пока не закрываем.
  • Отгибаем левое простое изделие из серебра и навешиваем его на открытое кольцо из золота.
  • То же самое делаем с правым свободным кольцом из серебра.
  • Навесим два закрытых изделия из серебра для нового ряда и только потом закрываем колечко из золота.
  • Возьмем новое открытое кольцо из золота и проводим его рядом с тем, которое мы вплели на шагах шесть и девять. Закрываем колечко.
  • Оба золотых колечка должны находиться рядышком, параллельно. А сверху, свободно должны находиться кольца из серебра, эти колечки на этом этапе соединены только с золотыми изделиями.
  • Отвернем свободные изделия из серебра с двух сторон плетения.
  • Возьмем открытое изделие из золота и проведем его под двумя серебряными и между двумя золотыми изделиями, не захватывая колец сбоку.
  • Заведем два серебряных кольца внутрь золотого изделия.
  • Навесим два новых изделия из серебра и закрываем колечко из золота. Далее, начинаем повтор рисунка. Потом удваиваем золотое кольцо, и все повторяем до тех пор, пока у нас не выйдет цепь нужной длины.
  • Итак, повторяем шаги десять и четырнадцать.

Чтобы сделать самый красивый браслет с помощью кольчужного плетения ликратова, стоит изучить схемы перед работой.

Чтобы не пропустить новые идеи, подпишитесь на сайт:

Кольчуга своими руками

Кольчуга относится к доспехам, которые сделаны из металлических колец, соединенных вместе в узор формирующий защитную сетку. Исторически этот вид доспехов использовался для защиты солдат на поле боя от рубящих и колющих ударов. В дополнение к возможности защитить воина от острых предметов, кольчуга также полезна для защиты от электричества высокого напряжения. Многие люди, которые работают с высоковольтными устройствами, такими как катушки Тесла, используют кольчугу в качестве переносной клетки Фарадея. Цепная вязка также широко используется в качестве декоративного элемента. Простая элегантность переплетенных колец идеально подходит для изготовления ювелирных изделий.В данной статье мастер даст базовое введение в искусство создания кольчуги в её различных формах.

Шаг 1: Материалы

Единственный материал, который нужен для изготовления кольчуги, — это металлическая проволока. Тип проволоки, который нужен, зависит от конкретного применения. Кольчуга обычно изготавливается из стальной проволоки толщиной от 1,0 до 1,6 мм. Для рубашки кольчуги потребуется около 0,8 км проволоки. Вы можете купить большие катушки с проволокой в любом магазине, где продаются фехтовальные принадлежности. Если вы делаете украшения, вам понадобится более тонкая проволока с нереактивным покрытием. В большинстве ремесленных магазинов можно найти подходящую проволоку разных цветов.Также понадобятся некоторые инструменты. Потребуется черенок, чтобы намотать на него проволоку. Также нужны кусачки, бокорезы или болторез, чтобы нарезать отдельные кольца. Затем, чтобы согнуть проволоку в окончательную форму, понадобятся две пары плоскогубцев.

Шаг 2: Наматывание колец

Кольца изготавливаются путем наматывания проволоки вокруг черенка. Затем пружина нарезается на отдельные кольца. Поэтому первое, что нужно сделать, это выбрать черенок для намотки проволоки. Диаметр черенка будет зависеть от размера колец. Кольчуга обычно изготавливается из проволоки диметром 1,2 мм. с кольцами размером около 9 мм. Имейте в виду, что готовые кольца будут немного больше, чем черенок.Вы можете просверлить отверстие в черенке того же диаметра, что и проволока. Затем необходимо вставить один конец проволоки через отверстие, чтобы удерживать его на месте при намотке. Чтобы удерживать черенок в устойчивом положении, можно сделать намоточную стойку, также можно использовать электродвигатель. Если вы используете черенок диаметром 9 мм или меньше, то можно вставить его конец непосредственно в дрель. Это делает процесс намного быстрее и проще. Единственное, что остается сделать, это направить проволоку по мере ее наматывания в катушку.

Шаг 3: Разрезание колец

Теперь, когда в наличии есть намотанная проволока, нужно разрезать её на отдельные кольца. Если вы используете стальную проволоку, вероятнее всего придется использовать болторез. Для более мягких проводов, таких как медь, золото или серебро, вы можете использовать простые ручные кусачки.

Шаг 4: Соединение колец

Существует три основных способа соединения колец. Их можно стыковать, клепать или сваривать.Кольца можно легко согнуть с помощью плоскогубцев, чтобы соединить их друг с другом. Это, безусловно, самый быстрый и простой метод. Он наиболее часто используется.

Для изготовления заклепочных колец кольца обрезают так, чтобы два конца перекрывались. В перекрывающейся секции пробивается отверстие. Затем маленький кусочек проволоки вставляется в отверстие и забивается так, чтобы концы сгладили и зафиксировали его на месте.

Этот метод дает очень прочные кольца, но требует очень много времени. Сварные кольца нарезаются точно так же. Но после соединения кольца, концы свариваются вместе. Обычно это делается с помощью сварочного аппарата с импульсной дугой. Это делает кольца очень прочными.

Это намного быстрее, чем изготовление клепаных колец, но требует покупки специального сварочного оборудования.

Шаг 5: Базовое «европейское» плетение

Теперь, когда у вас есть кольца, вам нужно связать их вместе в шаблон. Самая распространенная модель кольчужной брони называется «европейским» плетением. В этом стиле кольца выложены в два набора параллельных рядов, которые пересекают друг друга под небольшим углом. Каждое кольцо расположено под углом относительно других колец, к которым оно прикреплено. Это создает волнистую поверхность.

Базовая версия этого плетения — «Европейский 4 в 1». Плетение так называется потому, что каждое кольцо связано с четырьмя другими кольцами в противоположной ориентации. Чтобы собрать кольца, возьмите четыре закрытых кольца и соедините их с пятым кольцом.

Затем положите его на стол так, чтобы все четыре кольца были в одинаковой ориентации (напротив центрального кольца). Затем положите еще два закрытых кольца рядом с ними в той же ориентации, что и первые четыре. Затем используйте другое кольцо, чтобы связать его с двумя концевыми кольцами, как показано на рисунке.

Вы можете продолжить этот шаблон в обоих направлениях, пока не получите необходимое полотно кольчуги. Затем его можно превратить во что угодно.Есть несколько других вариаций этого плетения. «Европейский 6 в 1» такой же, как «4 в 1», за исключением того, что каждое кольцо связано с шестью другими кольцами, а не только 4.

«Кольцо короля» такое же, как «4 в 1», за исключением того, что каждое кольцо в схеме заменяется двумя кольцами.

Шаг 6: Базовое «японское» плетение

В «японском переплетении» один набор колец лежит ровно, и они соединены вторым набором колец, которые перпендикулярны первому набору. В «Японском 4 в 1» соединительные кольца установлены под углом 90 градусов друг к другу. В «Японском 6 в 1» соединительные кольца установлены под углом 60 градусов.

В некоторых случаях соединительные кольца сделаны меньшего диаметра, чтобы сделать броню более плотной.«Японская» кольчуга менее плотная и защищенная, чем «европейская» кольчуга. Это потому, что кольчуга редко была основной броней. Кольчуга часто использовалась, чтобы закрепить другую броню, такую как металлические пластины.

Шаг 7: Изготовление костюма из кольчужной брони

Чтобы сделать рубашку из кольчуги, начните с того, что сделайте полосу кольчуги, которая имеет ширину в несколько сантиметров и достаточно длинную, чтобы она обхватывала грудь в самой широкой точке. Линии, которые создаются рисунком, должны быть ориентированы вертикально.

Это делает рубашку более гибкой и помогает предотвратить деформацию колец под весом рубашки. Затем сделайте две другие полоски, которые будут соединяться с первой в качестве погон. Опять же, гребни кольчуги должны быть ориентированы вертикально. Соедините эти части в местах, которые соответствуют середине плеча.

Наденьте кольца на нижнюю часть первой полоски и продолжайте рисунок вниз до тех пор, пока нижняя часть не опустится на несколько сантиметров ниже вашего поясного ремня. Добавьте кольца сверху, чтобы получить желаемые отверстия для шеи и рук.Изготовление рукава начинается с изготовления узора с каждой стороны.

Как только рукава простираются на несколько сантиметров от края рубашки, добавьте кольца, чтобы соединить нижние края в трубу. Имейте в виду, что рукава должны быть довольно мешковатыми, чтобы удобней было надевать и снимать рубашку. Наконец, соедините внутренний край рукава.

Рекомендуется периодически примерять рубашку, чтобы убедиться, что она нуждается в каких-либо изменениях.Чтобы сделать штаны, используйте ту же процедуру. Сделайте полоску, которая подходит к самой широкой части ваших бедер. Затем продолжите плетение до высоты пояса.

Затем продолжите рисунок на несколько сантиметров ниже того места, где штаны разделяются на штанины. Затем сделайте две штанины и соедините их вместе сверху.

Шаг 8: Плетение для ювелирных изделий

Искусство изготовления кольчуги не ограничивается только изготовлением брони. Он также может быть использован для изготовления декоративных элементов, таких как украшения.

Простейшими примерами являются цепные ожерелья и браслеты. Есть бесчисленное множество способов, которыми кольца можно сплести вместе, чтобы сделать красивые узоры.

Вот несколько примеров, которые обычно используются для ожерелий и браслетов.

Цепная КоробкаЭта цепь сделана по схеме «европейский 4 в 1», сложена пополам и соединена с двух сторон.

Драконий браслет кольчужное плетение мастер класс

В этой цепочке звенья соединяются в шаблон, похожий на цепочку блоков. Тем не менее, каждый раздел установлен в направлении, противоположном предыдущему, и они связаны прямыми связями.

Змеиная цепь — это простая спираль. Добавляя кольца, вставьте их через центр двух из трех колец над ним и скрутите цепь в спираль.

Эта цепь похожа на змеевидную цепь, за исключением того, что вместо непрерывного скручивания цепи в одном направлении, каждое дополнительное кольцо поворачивается в противоположном направлении. Это заставляет узор чередоваться вперед-назад, а не скручиваться в спираль.Это всего лишь несколько примеров.

Есть много других шаблонов, которые также можно использовать («Простой европейский», «Простой японский», «Королевская тесьма» и «Цветочная цепочка»). Можно создать свой собственный дизайн. Например, добавить звезды, кресты или кольцевые узлы. Попробуйте поэкспериментировать с различными шаблонами и посмотрите, что получится.

Также вы можете ознакомиться с видео:

Становитесь автором сайта, публикуйте собственные статьи, описания самоделок с оплатой за текст. Подробнее здесь.

Мастер-классы

  • На этой странице для вас публикуются мастер-классы — удобные фото-инструкции по созданию украшений в технике кольчужного плетения самостоятельно.
  • Перед изучением мастер-классов по различным типам плетений советуем ознакомиться с разделом «О кольчужном плетении» — в нём содержится информация, которая будет полезна начинающим кольчужникам.
  • Вы можете свободно скопировать любую запись в социальную сеть с помощью кнопок на панели справа — это удобно, быстро и безопасно.
  • Сегодня я покажу вам, как самостоятельно сделать такую незаменимую в рукоделии вещь как соединительные колечки — несколькими способами, чтобы вы могли выбрать удобный для себя, с использованием разных инструментов.
    Кольца могут понадобиться практически каждому мастеру, занимающемуся изготовлением украшений, а уж насколько они необходимы для кольчужного плетения — это очевидно.
  • Итак, новый мастер-класс по кольчужному плетению! Изящная и необычная цепочка Garter belt.
  • Плетём цепочку «Четыре ветра», несложную, изящную, напоминающую ряд бусинок. Вам понадобятся кольца пропорций 3.1 и 5.0 — отношение внутреннего диаметра к толщине проволоки. Собираем цепочку 1-в-1 и…
    1. Сегодня я хочу предложить вам сделать лёгкую, изящную и нежную цепочку: полуперсидское плетение 3-в-1.
    2. Это плетение является, пожалуй, самым лёгким из всей группы персидских, поэтому плетение цепочки не должно вызвать больших затруднений, а универсальный, лаконичный рисунок цепи поможет вам использовать её в качестве дополнения к другим техникам изготовления украшений.
  • Насыщенная узорныя цепочка или отдельные декоративные элементы — плетение «Византийский узел» пригодится вам в нескольких вариантах. Страница

Плетение из проволоки для начинающих: бижутерия и ручка. Плетение из колец проволоки

ГлавнаяРазноеПлетение из колец проволоки

Еще в древние времена, кольчуги создавались из колечек мягкой стали, которые клепали. Но это очень сложная работа. Сегодня мастера плетут кольчугу из стальной проволоки и колечки не клепают, а просто стыкуют. И самый популярный вид плетения «4 в 1». Существуют и другие удобные виды, но сегодня мы воспользуемся этим.

Главными параметрами колечек считается внутренний диаметр (ВД) и диаметр проволоки. Всем понятно, что внутренний диаметр будет в три раза больше диаметра проволоки, если от кольчуги нужна хорошая гибкость.Кольца, при большом ВД становятся слабыми во всех случаях. Чаще всего ВД должен быть больше диаметра проволоки в несколько раз, и это правильно.

Инструмент для создания кольчуги

Инструменты, которые потребуются для работы:

  • Средние тиски.
  • Бокорезы.
  • Плоскогубцы загнутые.
  • Острые ножницы для работы с металлом.
  • Перчатки для защиты.

Самое важное, это плоскогубцы. Чтобы избежать мозолей, покрытие ручек, должно быть мягким и приятным. Если нет возможности приобрести нормальные плоскогубцы, стоит обмотать ручки скотчем. Поверхность губок должна быть ровной, чтобы она не соскальзывала с колец.

Специальные ножницы нужны для разрезания колец. Разрезать колечки можно и бокорезами, но тогда срез получится довольно корявым. Ножницы помогают делать ровный срез, и вырезать можно по нескольку колечек зараз, но применять их для резки проволоки больше одного миллиметра в диаметре я бы не советовал.

Наматывать проволоку и кусать кольца нужно в перчатках. Иначе вы получите мозоли, которые заставят лечиться и отложить работу на долгое время.

Галерея: кольчужное плетение (25 фото)

Материалы для создания кольчуги своими руками

Также рекомендуем прочитать:

Кольчужное плетение: мастер-класс

Начнем наш поэтапный процесс работы с основ мастер-класса.

  • Шаг один: Создание колец. Весь процесс работы начинаем с создания колец, главных элементов поделки. Можно взять для этого оцинкованную проволоку из стали с толщиной один мм, потому что она дешевле и доступнее. Проволоку наматываем на длинный стержень нужного диаметра, в нашем случае шесть мм. Но так как проволока может начать пружинить при работе, диаметр плетеного кольца будет шесть мм. Потом созданную пружину разрезаем при помощи кусачек, на равные кольца.
  • Шаг два: Работа с кольцами. Первое, что нам нужно понять, это как открывать и закрывать кольца. Чаще всего это делается при помощи плоскогубцев. По фото проще понять, как это происходит.
  • Шаг три: Начало плетения. Сначала соберем первый ряд. Первые пять колечек лучше показывают, почему способ плетения называют «4 в 1».
  • Шаг четыре: Создание первого ряда.
  • Шаг пять: Создание второго ряда. Продолжаем работу – собираем второй ряд.
  • Шаг шесть: Проявляем свое воображение и фантазию. Вот мы и сделали плетеное изделие.

Теперь мы ознакомлены с видом быстрого плетения для начинающих, и мы можем легко сделать много красивых цепочек и браслетов в этом стиле своими руками.

Персидское плетение своими руками: мастер-класс

Начнем нашу работу с простых шагов.

  • На кольцо из золота навесим четыре серебряных. Закроем изделие из золота.
  • Добавим еще одно изделие из золота.
  • Получаем цепочку из сдвоенных колечек.
  • Потом создаем из наших колечек необычное сооружение. Два кольца из серебра поставим вертикально в центре, а пара золотых и серебряных раскроем.
  • Возьмем открытое колечко из золота и проведем его через два, вертикально стоящих кольца из серебра. Колечко пока не закрываем.
  • Отгибаем левое простое изделие из серебра и навешиваем его на открытое кольцо из золота.
  • То же самое делаем с правым свободным кольцом из серебра.
  • Навесим два закрытых изделия из серебра для нового ряда и только потом закрываем колечко из золота.
  • Возьмем новое открытое кольцо из золота и проводим его рядом с тем, которое мы вплели на шагах шесть и девять. Закрываем колечко.
  • Оба золотых колечка должны находиться рядышком, параллельно. А сверху, свободно должны находиться кольца из серебра, эти колечки на этом этапе соединены только с золотыми изделиями.
  • Отвернем свободные изделия из серебра с двух сторон плетения.
  • Возьмем открытое изделие из золота и проведем его под двумя серебряными и между двумя золотыми изделиями, не захватывая колец сбоку.
  • Заведем два серебряных кольца внутрь золотого изделия.
  • Навесим два новых изделия из серебра и закрываем колечко из золота. Далее, начинаем повтор рисунка. Потом удваиваем золотое кольцо, и все повторяем до тех пор, пока у нас не выйдет цепь нужной длины.
  • Итак, повторяем шаги десять и четырнадцать.
  • Чтобы сделать самый красивый браслет с помощью кольчужного плетения ликратова, стоит изучить схемы перед работой.
  • Внимание, только СЕГОДНЯ!
  • 1igolka.com

Рукоделие – это уникальный способ создавать красивые вещи и предметы своими руками. Например, плетение из проволоки, о котором далее и пойдет разговор, позволяет создавать красивую бижутерию, предметы декора, дает возможность украшать свою одежду, аксессуары, дом и сад. Что можно сделать из такого материала, как проволока? С чего лучше начинать новичкам?

Немного истории о плетении из проволоки

Изделия из проволоки – это ценные аксессуары и предметы, которые всегда пользовались большой популярностью как у торговцев, так и у представительниц прекрасного пола. Подтверждением тому являются артефакты, найденные археологами и любителями древностей во время раскопок на древнерусских курганах. В частности, из проволочных изделий были найдены следующие украшения и предметы:

  • кольчуги;
  • браслеты;
  • перстни;
  • подвески;
  • цепочки;
  • височные кольца.

Интересно, что в каждой из находок было свое индивидуальное плетение из проволоки, выгодно выделяющее экспонат среди прочих предметов быта и другой утвари. Среди вышеупомянутых предметов были найдены и такие, которые были изготовлены из толстой кованой проволоки.

Напомним, что производство подобного материала ранее считался весьма сложным и длинным процессом. Именно поэтому ценность таких предметов приравнивалась к цене изделий из литых благородных металлов.

В процессе создания аксессуаров, например, одного колечка для цепочки, кузнецами сначала выковывался своеобразный металлический жгут, потом его били молотком до тех пор, пока он не приобретал форму цилиндра.

Соответственно, для создания полной цепочки необходимо было сделать много таких колец и только потом выполнять плетение из проволоки.

Сегодня же процесс изготовления изделий значительно упростился, поэтому при достаточных навыках и определенной помощи сделать красивое колечко или серьги может любой пользователь Сети.

Какие инструменты нужны для работы?

Если вы решили сделать какое-либо изделие из проволоки, обратите внимание на требуемый для работы стандартный набор вспомогательных инструментов. Итак, вам понадобятся:

  • плоскогубцы;
  • кусачки;
  • круглогубцы;
  • ножовка по металлу;
  • напильник по металлу;
  • ручные или настольные тиски;
  • портативная наковальня.

Какие виды плетения существуют?

В настоящий момент существует несколько техник плетения, которые используются мастерами во всем мире. Например, одной из самых популярных является техника Wire Wrap.

Она помогает красиво оплетать разнообразные бусины, камни, аксессуары, создавать оригинальные серьги, каффы, броши, серьги и прочую бижутерию. Также существует техника плетения, визуально напоминающая подобное рукоделие из обычной пряжи и ниток.

Самой простой считается и «кольчужная» техника, а также Viking Knit. Какое же подходит плетение из проволоки для начинающих?

Как подобрать технику плетения?

Новичком в любой сфере деятельности, включая рукоделие и хобби, быть очень тяжело. Всегда существует риск сделать неправильный выбор, поспешить с выводами или принять неверное решение. Поэтому лучше всего начинать с самой простой и доступной для понимания начинающего техники. Давайте сделаем это вместе.

Делаем браслет Viking Knit: инструменты

«Viking Knit» — это несложное плетение из проволоки, которое не требует пайки каждого звена по отдельности и предусматривает работу с большим куском проволоки. При этом каждое звено искусственно «наращивается» до того момента, пока не замкнется вся цепочка. Для этого нам понадобятся следующие материалы и инструменты:

  • тонкая медная проволока;
  • простой карандаш;
  • ножницы;
  • линейка (желательно металлическая).

Создаем основу для изделия

Прежде чем начать выполнять плетение из проволоки (схемы и фото можно найти в нашей статье), необходимо заготовить основу.

Для этого возьмите линейку, отрежьте проволоку длиной в 40 см и ровно 6 раз оберните ее вокруг вашей линейки. Далее снимите полученные петли и зафиксируйте их, используя свободный конец проволоки.

Затем немного сместите часть крепления вниз, а из освободившихся петель сделайте цветочек.

26.11.2014 Малыш и Ко / Мастер класс / Кольчужное плетение

Петля за петлей: приступаем к плетению

На следующем этапе берем карандаш, надеваем его сверху (с незаточенной стороны), отрезаем еще проволоки с длиной около 70 см, просовываем ее свободный конец в один из первых «лепестков» нашего «цветка».

Далее переходим к другому «лепестку» и делаем вторую, третью и четвертую петлю. Переходим на второй ряд, цепляясь теперь за полученные петли предыдущего. Делаем так еще несколько рядов, пока длина вашей рабочей проволоки не сократится до 10-12 см.

Именно так и выполняется плетение из проволоки своими руками.

Наращиваем проволоку и движемся дальше

Чтобы продлить плетение, необходимо искусственно нарастить проволоку. Для этого к маленькому кончику предыдущей прикручиваем новую «рабочую нить», а ее конец прячем под другими звеньями и петлями. Лишнее отрезаем и продолжаем создавать новые ряды и петли.

После того как вам покажется, что полученных петелек окажется достаточно, снимите плетение с карандаша и аккуратно растяните. Получается уже целый браслет. Далее отсоедините лишнее, обрежьте и зафиксируйте. Дополнить такое изделие можно бусинами и застежкой. Браслет готов. А еще можно такое плетение из цветной проволоки выполнить.

Как сделать браслет с использованием цветной проволоки?

Помимо бижутерии, из цветной проволоки можно сделать красивые браслеты. Для этого будут нужны:

Как сделать многорядный браслет на резинке своими руками

  • ножницы;
  • стержень для ручки;
  • двух- или четырехцветная проволока с полимерным слоем;
  • большие и малые бусины.

Делаем основу для браслета

Возьмите небольшой кусок проволоки (примерно 15-20 см) и согните ее таким образом, чтобы получился своеобразный крест. Далее возьмите новый кусок проволоки и начинайте обматывать зигзагообразными движениями.

После того как будет «провязан» 1-2 ряда, перенесите полученную заготовку на стержень ручки (закрепите его на задней его части). Начинайте поэтапно вплетать новую проволоку, проделывая петли, как в первом примере.

После того как ваш браслет будет иметь подходящую длину, его можно снять со стержня, закрепить, обрезать лишнее и добавить для красоты бусины и застежку. Браслет готов. Главное, что он легко и быстро делается, а также имеет яркий цвет, поэтому понравится даже детям.

Плетение из проволоки (браслеты): что учесть при работе?

Во время работы с проволокой необходимо соблюдать технику безопасности. С этой целью на руки лучше всего надевать перчатки, а глаза защищать очками. При расчетах длины изделия помните, что при плотном плетении показатель увеличится вдвое, если проволоку снять с каркаса.

Работать с ножницами, круглогубцами и бокорезами следует аккуратно, так как есть возможность получить травму.

Одним словом, при работе с проволокой никуда не спешите. Делайте все, не торопясь. И тогда у вас получатся самые красивые изделия из проволоки.

Кольца из проволоки для плетения кольчуги, украшений

Кольца из проволоки для плетения — самый простой и безопасный способ сделать своими руками кольца для плетения кольчуги, цепочек и украшений, сделать очень просто и не придется покупать кольца в магазине, также Вы можете сделать кольца необходимого цвета и размера.

Материалы и инструмент:

  1. проволока;
  2. дрель с регулировкой скорости и сверла;
  3. трубка (диаметр зависит от необходимого диаметра колец);
  4. брусочки дерева;
  5. dremel (или ножовка по металлу);
  6. кусачки.

Красивое плетение

Шаг 1

Первым шагом сделаем пружину из проволоки, намотав проволоку на стержень. В интернете представлено множество способов сделать это. Мы советуем воспользоваться нашим, он менее трудоемкий.

Возьмем брусок, просверлим в нем отверстие (диаметр зависит от диаметра трубки). Теперь один конец трубки вставим в отверстие в бруске, другой закрепим в дрели. Затем конец проволоки закрепим на трубки, включив дрель на малую скорость, начнем наматывать проволоку на трубку, плотно укладывая виток к витку. Когда закончили наматывать, кусачками откусаваем лишнюю проволоку.

Шаг 2

Подготовим брусочки для удобства изготовления колец, их достаточно сделать один раз, а затем использовать, как шаблон.

Возьмем брусок необходимого размера (от толщины бруска зависит какую длину пружины распилим за раз), далее просверлим в бруске сквозное отверстие; для определения диаметра отверстия измерим диаметр пружины, сделанной в прошлом шаге, и возьмем сверло чуть большего диаметра. Чтобы ускорить процесс просверлим сразу несколько таких отверстий в бруске.

После изготовления брусок оставляем, как «шаблон».

Шаг 3

Перед изготовление колец, сделаем еще один шаг: на бруске «перед отверстиями» проведем черту, примерно, по середине отверстия и сделаем пропил — это делает для удобства распиливания пружины.

Браслет из колец на основе цепи Хельм плетение медными колечками,кольчуга, браслет своими руками

Приступим: измерим глубину отверстия, кусачками откусим от пружины длину такой же длины и вставим в отверстие. Таким способом заполним пружиной все отверстия. Теперь, чтобы пружины «не вылетали» из отверстия, сверху и снизу положим по бруску и закрепим изолентой (или скотчем). Затем возьмем dremel (или ножовку по металлу) и «по пропилу в бруске» распилим пружину.

Теперь аккуратно вынем кольца из отверстий в бруске. Кольца из проволоки для плетения готовы.

Самостоятельное плетение кольчуги

Изготовление кольчуги — это тихий и спокойный процесс, вполне пригодный для коротания долгих зимних вечеров.

Разумеется, это относится только к кольчугам из сведенных колец, поскольку мало кто из соседей или родственников способен спокойно слушать, как вы заклепываете кольцо за кольцом… и так тысяч 20 колец (а то и больше).

В любом случае, первую кольчугу лучше делать из самодельных сведенных колец, хотя бы потому, что в этом случае гораздо проще исправлять неизбежные ошибки.

Методов плетения существует достаточно много, но наиболее распространенным в Европе был и остается метод «4-в-1», при котором каждое кольцо соединяется с 4 соседними, и его вариации (6-в-1, 8-в-1, 8-в-2). При этом основным элементом плетения является квадрат. Для начала его и освоим.

Основными параметрами кольца являются внутренний диаметр (ВД) и диаметр проволоки (или диагональ сечения гровера).

Понятно, что внутренний диаметр должен быть как минимум в два-три раза больше диаметра проволоки, если от кольчуги требуется хоть какая-то гибкость. В то же время, кольца с гигантским ВД получаются хлипкими практически во всех случаях.

Обычно ВД должен быть больше диаметра проволоки в пять раз, что в принципе верно и для подлинных кольчуг (средний диаметр кольца на средневековой кольчуге редко превышал сантиметр).

Эта немного заумная картинка — попытка вывести зависимость плотности плетения от ВД и диаметра проволоки. Она прекрасно заменяется «правилом большого пальца»: если большой палец пролазит в кольцо, то это не кольчуга. Это халтура.

  • И так начнем с инструментов.
  • Для изготовления нашего шедевра кузнечного дела нам понадобятся:
  • тиски
    устройство для намотки проволоки
    плоскогубцы
    отвертка
    перчатки
    — бокорезы (ножницы по металлу, ножовка по металлу)
    защитные очки
    фартук
    — наковальня
    — молоток
  • Список примерный и может варьироваться в ту или иную сторону.

Ножницы по металлу нужны для резки колец. Резать (кусать) кольца можно и бокорезами, но тогда срез получается очень корявый. Ножницы дают ровный срез, и отрезать можно по нескольку колец за раз, но использовать их для резки проволоки больше 1,5 миллиметров в диаметре я бы не рекомендовал. Разумеется, при резке ножницы зажимаются в тисках за одну из ручек.

Бокорезы используются для снятия навитых колец со стержня (см. ниже), и особых требований к ним нет.
Тиски используются при накрутке колец и при резке. Удобнее всего средние тисочки на струбцине. Наматывать проволоку и резать кольца обязательно в перчатках. Иначе легко заработать мозоли, которые заставят отложить работу на несколько дней.

Теперь займемся материалом.

Прежде всего проволока. От выбора проволоки во многом будет зависеть как прочность, так и эстетика будущей кольчуги, причем она не должна быть алюминиевой! На это есть три причины: она слишком мягкая, выглядит, как алюминий и пачкается. Медная проволока тяжелее и мягче, чем стальная такого же диаметра.

Стальная проволока гораздо прочнее и вполне доступна. Проще всего достать — купить — проволоку в магазинах, торгующих сварочным оборудованием. Они продают, например, стальную проволоку с медным покрытием диаметром 1,2 миллиметра, которая очень хорошо подходит для колец с внутренним диаметром 6 мм.

Но для первого раза можно взять проволоку потолще, чтобы можно было делать кольца побольше (внутренний диаметр кольца должен быть примерно равен диаметру проволоки, умноженному на 5). Но не стоит расстраиваться, если диаметр колец в уже сделанной части перестал вас удовлетворять: некоторые кольчуги (в частности, кольчуга XIII в.

из Изяславля) делались с использованием колец 3-4 разных размеров. Кроме того, кольчужные феньки можно использовать в качестве подарка.

Диаметр проволоки следует выбирать в исторически установленных пределах (0,8 мм

Как Сделать Кольчугу ?

КОЛЬЧУГА ВЫШЕ ТАЛИИ- ОТРУБЯТ ГЕНИТАЛИИ. — старая рыцарская поговорка…

Подборка инструментов

Кто и когда изобрел кольчугу — каждый понимает в меру своей испорченности. Западные реконструкторы в качестве первооткрывателей часто называют кельтов, хотя сарматам, например, она была известна примерно в то же время. Скорее всего, выдумали ее где-то в Малой Азии, во втором тысячелетия до нашей эры.

Как понятно из названия, этот вид доспеха делается из колец (для тех, кто думает, что это банально — английское название кольчуги «mail» (или «maile») происходит от латинского «macula» — сеть). В большинстве подлинных кольчуг кольца заклепывались или заваривались (обычно заваренные кольца соединялись заклепанными, но есть несколько восточных байдан, где все кольца сварные).

Только ранние европейские образцы делались из сведенных колец, да как всегда учудили японцы, пользовавшиеся сведенными кольцами или кольцами в два оборота, как на брелоках для ключей. Изготовление кольчуги — это тихий и спокойный процесс, вполне пригодный для коротания долгих зимних вечеров.

Разумеется, это относится только к кольчугам из сведенных колец, поскольку мало кто из соседей или родственников способен спокойно слушать, как вы заклепываете кольцо за кольцом… и так тысяч 20 колец (а то и больше). В любом случае, первую кольчугу лучше делать из самодельных сведенных колец, хотя бы потому, что в этом случае гораздо проще исправлять неизбежные ошибки.

Методов плетения существует достаточно много, но наиболее распространенным был и остается метод «4-в-1», при котором каждое кольцо соединяется с 4 соседними, и его вариации (6-в-1, 8-в-1, 8-в-2). При этом основным элементом плетения является квадрат. При «японском» плетении 4-в-1 основным элементом является ромб, возможны и другие варианты…но об этом попозже.

Для начала все-таки стоит освоить старый добрый европейский метод. Основными параметрами кольца являются внутренний диаметр (ВД) и диаметр проволоки (или диагональ сечения гровера). Ежу понятно, что внутренний диаметр должен быть как минимум в два-три раза больше диаметра проволоки, если от кольчуги требуется хоть какая-то гибкость.

В то же время, кольца с гигантским ВД получаются хлипкими практически во всех случаях. Обычно ВД должен быть больше диаметра проволки в пять раз, что в принципе верно и для подлинных кольчуг (средний диаметр кольца на средневековой кольчуге редко превышал сантиметр).

Для работы потребуются: тиски средние или маленькие-1 шт., бокорезы -1шт., плоскогубцы или утконосы с загнутыми губками- 2 шт. и ножницы по металлу -1 шт., пара перчаток.Главное — это плоскогубцы.

Во избежание мозолей покрытие ручек у них должно быть мягким и удобным, но сидеть на ручках должно плотно, не прокручиваясь. Если нет возможности купить такие, можно обмотать ручки изолентой. Рабочая поверхность губок должна быть рифленой, чтобы не соскальзывать с колец.Ножницы по металлу нужны для резки колец.

Резать (кусать) кольца можно и бокорезами, но тогда срез получается очень корявый. Ножницы дают ровный срез, и отрезать можно по нескольку колец зараз, но использовать их для резки проволоки больше 1,5 миллиметров в диаметре я бы не рекомендовал. Разумеется, для резки их надо зажать в тисках.

Бокорезы используются для снятия навитых колец со стержня (см. ниже), и особых требований к ним нет. Тиски используются при накрутке колец и при резке. Удобнее всего средние тисочки на струбцине. Наматывать проволоку и резать кольца обязательно в перчатках. Иначе легко заработать мозоли, которые заставят отложить работу на несколько дней.

Прежде всего проволока (стальной проволоки на кольчугу идет как минимум килограмм 7-8), стержень нужного диаметра и несколько деревянных брусков. Проволока не должна быть алюминиевой. На это есть три причины: она слишком мягкая, выглядит как алюминий, и пачкается. Стальная проволока так же доступна, выглядит лучше и гораздо прочнее.

Проще всего достать — купить — проволоку в магазинах, торгующих сварочным оборудованием. Они продают, например, стальную проволоку с медным покрытием диаметром 1,2 миллиметра, которая очень хорошо подходит для колец с внутренним диаметром 6 мм.

Но для первого раза лучше, наверное, взять проволоку потолще, чтобы можно было делать кольца побольше (как уже говорилось, внутренний диаметр кольца должен быть примерно равен диаметру проволоки, умноженному на 5). Но не стоит расстраиваться, если диаметр колец в уже сделанной части перестал вас удовлетворять: некоторые кольчуги (в частности, кольчуга XIII в.

из Изяславля) делались с использованием колец 3-4 разных размеров. Кроме того, кольчужные феньки можно использовать в качестве подарка. Стержень: диаметр его должен быть равен внутреннему диаметру кольца. Лучше всего подойдет медный или латунный пруток (разумеется, прямой). Длина -как минимум сантиметров 30.

На расстоянии 1 см от любого конца сверлится сквозная дыра диаметром чуть большим, чем диаметр проволоки. В принципе, этого достаточно: стержень зажимается в тисках так, что дыра торчит над самыми губками, в дыру вставляется кончик проволоки — и «равномерными круговыми движениями» наматывается пружинка.

Тем же, кому это надоело (а надоедает оно быстро) самое время вспомнить о брусочках и сделать mandrel, то есть машинку-вороток:Вороток значительно ускорит намотку «пружинок» — заготовок для будущих колец. Хотя крутить его лучше вручную, а не электродрелью. Во-первых, дрель должна быть хорошей, с изменяемой скоростью вращения — следовательно дорогой , а во-вторых ее легко можно испортить. Откусив бокорезами хвостики, снимаем пружинку с машинки и растягиваем так, чтобы расстояние между витками примерно равнялось 1,5 -2 диаметрам проволоки Растянутую пружинку нарезаем на колечки. Колечки резать лучше одно за другим, группками по 4-5 штук. В этом случае отрезанные колечки не деформируются. Отрезав 5 штук — снимем отрезанные с лезвия ножниц, кладем в лоточек и повторим операцию… Если кому-то это покажется нудным — можно использовать гроверные шайбы. Но соединять из все равно придется способом, который я опишу ниже.

Соединение колец

Итак, определенное количество колец у нас уже есть. Для начала из этих колец надо наделать «пятерочек» (свести 4 кольца, продеть их в пятое и свести пятое). В расправленном виде «пятерочка» выглядит так:

Кройка и шитье

Сделав несколько прямоугольников можно приступать к соединению их в носимую вещь. Сразу замахиваться на «хауберк» с капюшоном не стоит. Начинать надо с «бронелифчика» (взято в кавычки, поскольку настоящий бронелифчик — это уже высший пилотаж). Описываемое ниже изделие — просто заготовка, закрывающая грудь и плечи. Ее можно (и нужно) наращивать во всех направлениях.

ВНИМАНИЕ ! Прежде чем соединять прямоугольники между собой, их хотя бы вымыть.

Зачем — вопрос праздный: кольчугу в процессе изготовления придется примерять не раз и не два, а на проволоке (или гровере) почти наверняка осталась смазка и прочая грязь, которую гораздо проще «состирать» с кольчужного прямоугольника 10х10, чем с футболки или с полугодовой кольчуги (честное слово).

Мыть прямоугольник лучше всего неразбавленным средством для мытья посуды (Fairy очень хорошо подходит): несколько капель на кольца, потереть до полного удовлетворения (или образования пены), смыть пену теплой водой и сразу же высушить прямоугольник, протерев его насухо. Результат этой операции можно положить рядом с немытым прямоугольником и почувствовать разницу.

Плечи начинаются с двух полосок 20х10 (каждая из двух квадратов). Ход колец на плечах — такой же, как и на туловище. Красными треугольниками обозначены места состыковки квадратов.

Здесь надо аккуратно просчитать количество кольчужных «колонок», чтобы дырки под правую и левую руку были одинаковы. Да, и еще: голова должна проходить в предназначенное для нее отверстие свободно, не цепляясь ушами.

Кстати, если среди знакомых или родственников есть кто-то, связавший хотя бы один свитер, можно спросить совета у них.

То же самое, но вид сверху. Спереди расстояние между плечевыми полосками должно быть чуть меньше, чем сзади. Вообще надо быть готовым к тому, что плечи придется переплетать после первой примерки. Допустим, все хорошо — голова и руки свободно пролазят в отведенные для них отверстия.

Накрутившись перед зеркалом и вдоволь постучав себя в бронированную грудь, нужно попробовать подвигать руками — свести их перед собой, поднять, опустить, завести за спину и т.п. Не исключено, что после таких телодвижений некоторые кольца разойдутся (если, естественно, используется не гровер).

Это не смертельно, просто в этих местах нужны будут вставки.

После первой примерки можно начинать рукава. Направление колец остается тем же, что и на туловище (то есть когда руки опущены, кольца на рукавах висят «неправильно»). Снизу (подмышками) вплетаются вставки в форме двух прямоугольных треугольников.

Таких вставок потребуется четыре штуки. Размер их зависит от многих параметров, а предназначены они в первую очередь для того, чтобы носитель кольчуги мог опустить руки. Впрочем, дойдя до этой стадии, можно уже найти свой способ решения этой проблемы…

(или опять же спросить у тех, кто вяжет)

Воротнички и манжеты

Итак, подол изловленной кольчуги уже вполне закрывает пуп, а рукава достигают локтя. Казалось бы, все хорошо. но в памяти почему-то постоянно оживает трагический образ кузнеца из фильма «Александр Невский» слова которого вынесены в эпиграф. Что же нужно сделать, чтобы не оказаться в подобной ситуации.

Во-первых, можно оставить дыру для головы такой, какая она есть, понадеявшись на то, что ее закроет бармица шлема или «bishop's mantle». Однако есть способ, различные модификации которого достаточно широко применялись в средние века. Это «стоячий» ворот.

Чаще всего такой воротник ассоциируется с восточными кольчугами (и с кольчужно-пластинчатыми доспехами), но применялся он и в Европе: несколько кольчуг 16-го века, находящихся в коллекции Уоллеса (Wallace collection), снабжены «воротом из сплющенных колец большого диаметра», за что их некоторое время считали азиатскими.

Ошибку обнаружили (лет через 20) благодаря вплетенным в аналогичную кольчугу кольцам с немецкими клеймами. Стоячие вороты были и у русских кольчуг, причем еще в до монгольский период: две практически целые кольчуги этого времени были найдены в Изяславле и Кременце, причем в изяславской кольчуге сохранились даже кожаные ленты, которыми был простеган воротник.

У кременецкой кольчуги прорезь расположена слева, а не по центру, но сути это не меняет: кольчуга с таким воротником одинаково уместна и на ландскнехте, и на русском воине 13 века, и на половецком всаднике. Как же делается воротник? Для начала уже существующую квадратную дырку для головы надо уменьшить.

Если этого не сделать, а начать приплетать воротник сразу же, результат получится жутковатым, ведь диаметр воротника окажется больше максимального диаметра головы! Для этого надо добавить несколько рядов колец со всех сторон и сделать прорезь- на груди или сбоку.

Уменьшая размер отверстия, надо помнить о двух вещах: во-первых, воротник не должен жать, а во-вторых стоячий и простеганный воротник не позволит вороту растягиваться. Кроме того, слишком узкий ворот приведет к необходимости удлинить прорезь, что по понятным причинам нежелательно.

Удовлетворившись наконец размерами ворота, можно делать собственно воротник: это полоса высотой в 3-4 и длиной около 50 » пятерочек», которая затем приплетается по периметру ворота.

Здесь возможно несколько вариантов: можно взять проволоку потолще (тогда полоса получится жесткой и без кожаных лент), можно для той же цели попробовать сплющить кольца… Все эти способы правильные, и все они и использовались в средние века.

Эльфийское плетение. Кольчуга. Как сделать кольчугу? Урок 5. (+Анонс)

Единственный «неправильный» (то есть не подтвержденный реальными находками) способ заключается в использовании для ворота плетения 6-в-1 или 8-в-1. Но ворот, простеганный кожаными ремешками, все-таки смотрится гораздо красивее.

Для этого дстаточно продернуть несколько ремней (шириной примерно равных внутреннему диаметру кольца) в кольца, причем, если диаметр кольца маленький, продевать ремни можно через ряд.

Теперь осталась последняя, и самая трудная задача: как застегнуть ворот и закрыть щель на груди? Решений может быть много.

В поздних кольчугах и кольчужно-пластинчатых доспехах использовались крючки различной формы (зацеплявшиеся за специальные петли или просто за кольца кольчуги), ремни с пряжками и даже шарнирные петли. К сожалению, из-за редкости находок кольчуг более раннего времени нельзя с уверенностью сказать, как именно застегивались на них вороты. Пожалуй, самым простым и верным решением будет обычная шнуровка.

МК| Кольчужное плетение, делаем браслет своими руками

С рукавами дело обстоит гораздо сложнее. Несмотря на обилие изображений рыцарей кольчугах с длинными рукавами, таких кольчуг сохранилось очень мало, и часть из них оказались составными, то есть собранными из кусков нескольких доспехов, причем чаще всего в XIX веке, когда в Европе возродился интерес к средневековью.

У упоминавшейся выше кольчуги ландскнехта из коллекции Уоллеса длинные прямые рукава. Рукава другой кольчуги из той же коллекции «согнуты в локтях», то есть скорее всего в рукав на уровне локтя вплетены клинья.Похоже, что восточные и русские кольчуги чаще делали с короткими рукавами, предпочитая использовать наручи.

Один из редких образцов хранится в Музее Армии в Стамбуле — это кольчуга Махмуда Паши, умершего в 1474 году. Она обшита снаружи алым, а изнутри (поверх подкладки) розовым шелком, и судя по всему ее покрой копирует покрой рубахи. Но это скорее исключение. Гораздо чаще встречаются восточные кольчуги с рукавами до локтя.Хорошо сделанная кольчуга уже сама по себе красива.

Однако очень часто (толи из пижонства, то ли потому, что так требовал рынок) мастера и на Западе, и на Востоке старались дополнительно украсить готовое изделие. При этом использовались как накладные элементы (бляхи и «мишени»), так и вариации плетения и изменение цвета колец. В Европе часто ограничивались рядом медных колец на вороте и рукавах.

Для суеверных ландскнехтов мастера вплетали кольца с заговорами или просто последовательностью закорючек, похожих на буквыМастер, изготовивший байдану для Бориса Годунова, выбил на каждом кольце «С нами Бог, кто же на мы», исламские оружейники были способны покрыть каждое кольцо золочеными изречениями из Корана.

Превзошли всех индусы и персы, парадные доспехи которых делались из очень маленьких сведенных колец. Пользуясь разноцветной проволокой (медной, латунной, стальной) они создавали геометрические узоры, до боли напоминающие модные в 70х годах свитера с геометрическим орнаментом — памятник бессмысленной старательности.

Поэтому при украшении кольчуги фантазию проявлять надо, но в меру, и красота не должна мешать функциональности. На меня, к примеру, самое большое впечатление произвела венгерская кольчуга начала 16 века, единственным украшением которой были позолочены крючки и рад позолоченных же колец, вплетенных в ворот.

Кольчужное плетение: мастер-класс от опытных мастеров

Отрежьте кусок проволоки и, придерживая одной рукой ригель и инструмент, которым вы захватываете кончик проволоки, намотайте ее второй рукой в спираль. Плетение будет достаточно гибким, если вы используете ригель чуть большего размера, чем ваши бусины. В мастер-классе: биконусы 4 мм и ригель 4,5 мм.

Нарежьте спираль на колечки. Инструмент держите перпендикулярно спирали и откусывайте по одному колечку за раз – так удобнее.

Нанижите бусины на тросик и закрепите обжимными бусинами кончики, оставив небольшую петлю. Длину рассчитывайте по руке и с запасом, так как после оплетения браслет станет толще.

Сомкните три первых кольца. Для смыкания колец пользуйтесь двумя инструментами, держите кольцо кончиками инструментов и старайтесь, чтобы они не соскальзывали с кольца -так травмируется покрытие проволоки.

В каждом следующем ряду каждое новое колечко будет снова проходить через два кольца предыдущего ряда. Для ровности плетения ориентируйтесь на его ритм: кольца каждого второго ряда лежат одинаково.

Если Вам понравился наш сайт, выразите свое “спасибо” нажатием на кнопочки ниже. Расскажите друзьям. Спасибо 🙂

Мастер-класс по сборке бижутерии: Браслет в кольчужной технике

Опубликовано: 3 июля 2022 г. 3:00

Оригинальный браслет, с заключенными в клетку из металлических колец жемчужинами, никого не оставит равнодушным!

ЖЖ автора: Жизнь в картинках

Я хотела бы поделиться, как сделать этот кольчужный браслет с жемчугом. Идея браслета взята здесь.

Нужны колечки и бусинки. Бусинки должны быть чуть меньше колечек.

Сначала соединяются 4 кольца как на фотографии.

Потом эти кольца раскрываются как гнездышко.

Внутрь кладется бусина, и верхние колечки закрываются.

Продолжаем делать следующее звено как и первое…

Открываем “гнездо” кладем бусину…

Закрываем скрепляем и так далее…

  • В конце замочек прицепить и цацка готова-)

Браслет и серьги в технике кольчужного плетения

Когда речь идёт о кольчужном плетении, в первую очередь вспоминаются тяжёлые рыцарские доспехи и суровые крестовые походы. Но времена меняются, а придуманные людьми ремёсла остаются и могут использоваться в совершенно других областях.

Оказывается, что из металлических колец можно делать необыкновенные по своей прочности и долговечности украшения — браслеты и серьги, подвески и ожерелья.

Если же добавить к металлу красивые бусины из натурального камня, то получится настоящее украшение в средневековом стиле, достойное дамы сердца доблестного рыцаря.

К сожалению, рыцари нынче не слишком часто балуют своих подруг подарками, поэтому попробуем сделать украшения самостоятельно.

Материалы и инструменты для создания браслета и серег

  • двойные металлические кольца — около 100-120 штук
  • бусины — 20-30 штук
  • застёжка-карабин
  • узкогубцы
  • толстая швейная игла
  • швензы — 1 пара (по желанию)

Браслет в технике кольчужного плетения

Для прочности и износостойкости я предлагаю вам сделать браслет не из обычных металлических соединительных колец, а из двойных.

Лестница Якова ДНК Captive in How to Как плести Круглую цепь с вложенными кольцами Inverted round

К тому же такой браслет более интересно смотрится, и нет риска расхождения колец при не слишком плотном их закреплении.

Работа потребует от вас терпения, упорства и всего пару часов свободного времени, так как всё на самом деле гораздо проще, чем кажется на первый взгляд.

Берём одно металлическое кольцо и продеваем толстую иглу возле одного из его срезов, в образовавшуюся щель вдеваем друг за другом ещё два кольца.

Вытащив иголку, зажимаем первое кольцо узкогубцами и при помощи пальцев или пинцета протягиваем два других кольца, пока они не освободятся из зажима проволоки и не окажутся внутри основного. После чего продеваем сквозь эти два кольца ещё одно, таким образом, что бы получилось две пары соединённых между собой колец.

Раскрываем соединения колец, повернув их в разные стороны. Помещаем в центр бусинку.

Важно заметить, что диаметр бусины обязательно должен быть немного меньше внутреннего диаметра кольца. Хорошо, если их соотношение будет приблизительно 2 к 3, так как бусина слишком маленького диаметра будет выпадать из соединений.

Хорошо будут смотреться бусины из агата, оникса, янтаря, гематита, речного жемчуга или другого природного материала, но, впрочем, подойдут обычные деревянные или пластиковые бусины.

Попарно закрываем кольца по направлению к бусине.

Продеваем новое металлическое колечко в том месте, где сходятся два кольца, охватывающие бусину — это будет начало изделия и, впоследствии, за это колечко будет застёгиваться браслет.

С противоположной стороны вдеваем ещё два металлических кольца, через которые, в свою очередь, продеваем ещё два новых, так же, как в начале работы.

  • Снова разводим четыре свободных кольца в стороны и вставляем в них бусину.
  • По этому алгоритму изготавливаем весь браслет.
  • С каждым новым звеном работать становится всё проще, и к середине плетения браслета, вдохновлённые результатом, вы будете соединять колечки довольно быстро.
  • Заканчивается браслет одним кольцом, так же как и начинается.

В это колечко продевается металлическая застёжка-карабин. На этом процесс изготовления браслета можно считать завершённым и радоваться своему мастерству.

Серьги в технике кольчужного плетения

Если же у вас остались бусины, кольца и вдохновение, то к браслету можно сделать подходящие серьги в такой же технике. Для каждой серьги необходимо сделать 2 — 3 соединительных звена с бусинами, в зависимости от желаемой длины.

Себестоимость его невелика, а вид очень интересен и привлекателен. Изделия получились очень нежными и на солнце переливаются всеми гранями.

  • Желаю вам творческих успехов!

Кольчужное плетение: мастер-класс и схемы для начинающих с видео в фото

Для новичков технология будет трудной. Обычно изделия делают уже обученные мастера. Согласитесь, они тоже когда-то начинали с нуля, вот и мы попробуем. И уже в конце первого изделия станет ясно, что работа вовсе не тяжелая, а интересная, которая просто требует внимания, времени и соблюдению инструкции.

Рукоделие начинаются с обычного колечка, являющегося началом работы. С каждым движением дополняются узоры из колец, которые и превращаются в изделия. Кстати, поделки из такого материала высоко ценятся, поэтому многие современные ювелирные дома работают в технике, чтобы иметь успех и повысить спрос на аксессуары.

Что же они используют? Во-первых, схемы без которых работа не получается. Рукодельницы советуют смоделировать изделие, чтобы точно рассчитать расход материалов. Во-вторых, плоскогубцы, круглогубцы. В-третьих, колечки, куда без них. Они бывают разных размеров и цветов. В процессе мастер-класса рассмотрим их применение.

Существует несколько известных видов плетения — японское, византийское и европейское.

При закупке материалов новички сталкиваются с проблемой — диаметр кольца.

Кстати, изделия из колец долго служат, благодаря крепкому материалу. Обращайте внимание при покупке материалов на качество, ломкость, потому что колечки должны быть твердыми.

Казалось бы, какая разница? Но посмотрите на фото.

На нем два браслета сплетенные способом Jens Pind. К примеру, такое плетение требует верных расчетов. Если большой диаметр и тонкая проволочка, то изделие развалится. А если наоборот (толстая проволока и маленький диаметр), то кольца не удастся просунуть, цепь не сплетется.

Персидское плетение на слуху уже много лет. Особенно красиво оно смотрится в ожерельях. Сделаем красивую цепочку, которая точно понравится модницам.

С помощью такого плетения можно делать красивые серьги, но учитывайте размер колечек. Как известно, тяжелые изделия в ушках не будут дарить красоту, а наоборот — подарят хозяйке тяжесть.

Видео по теме статьи

Обзор Кольчужное плетение: мастер-класс и схемы для начинающих с видео .

кольчужное плетение – Самое интересное в блогах

« Предыдущие 30 Следующие 30 »

ПичугинаЯ Четверг, 30 Января 2022 г. 15:12 (ссылка) Это цитата сообщения Иримед Оригинальное сообщение

    Делаем соединительные колечки: много, быстро, разные. МК

Соединительные колечки могут понадобиться в любой момент практически каждой рукодельнице, занимающейся изготовлением украшений и не только. Чтобы не бегать по магазинам в поисках нужного размера, нужной толщины и нужного цвета, можно научиться делать колечки самостоятельно – это совсем не сложно. Читать далее…

tatalyk Четверг, 30 Января 2022 г. 12:03 (ссылка)

Ликратова – кольчужное плетение

Текст автора: “Добрый день, дорогие мастера! Как я и обещала, начинаю цикл публикаций мастер-классов по кольчужному плетению – удивительной технике работы с металлом с глубокими историческими традициями, в настоящее время задействованной в ювелирном деле и активно развивающейся в области hand-made.

Сегодня мы научимся делать полотно европейского плетения – именно этот тип использовался для изготовления кольчуг в средневековой Европе.

Этот вид плетения очень вариативен: гибкие полотна могут принимать разнообразные формы, кардинально меняющие вид готового изделия.

Есть варианты плетения в ширину, по диагонали, с увеличением плотности, двойным проплетением – но начнём мы с классического вида, 4-в-1. Читать далее…

Agnishanti Понедельник, 27 Января 2022 г. 07:59 (ссылка)

Добрый день, дорогие мастера! Как я и обещала, начинаю цикл публикаций мастер-классов по кольчужному плетению – удивительной технике работы с металлом с глубокими историческими традициями, в настоящее время задействованной в ювелирном деле и активно развивающейся в области hand-made.

Читать далее… Agnishanti Четверг, 16 Января 2022 г. 10:41 (ссылка)

Добрый день, дорогие коллеги!

Сегодня я покажу вам, как самостоятельно сделать такую незаменимую в рукоделии вещь как соединительные колечки – несколькими способами, чтобы вы могли выбрать удобный для себя, с использованием разных инструментов.

Соединительные колечки могут понадобиться в любой момент практически каждой рукодельнице, занимающейся изготовлением украшений и не только. Чтобы не бегать по магазинам в поисках нужного размера, нужной толщины и нужного цвета, можно научиться делать колечки самостоятельно – это совсем не сложно.

Кстати, если вы планируете заняться таким видом рукоделия как кольчужное плетение – колечек вам понадобится очень много 🙂

Читать далее… Agnishanti Понедельник, 19 Ноября 2022 г. 03:51 (ссылка)

Доброго времени суток! Сегодня мы хотим рассказать вам об одном из самых красивых базовых кольчужных плетений, известном как Византийское (оно же Byzantine, Etruscan, Birdcage, Fool's Dilemma, Idiot's Trap, Idiot's Delight, Bird's Nest)

Читать далее… Anja3476 Понедельник, 30 Сентября 2022 г. 18:32 (ссылка)

Для тех, кто не знаком с персидским кольчужным плетением – вот вам моя шея в пример. Цепь получается толстенькой и очень приятной.

Учиться лучше всего на больших кольцах. Для “Полного персидского плетения” очень хорошо подходят кольца внутренним диаметром 7мм и толщиной 1.25мм (в калибрах, это №16). В этом мастерклассе я использую кольца двух цветов, для облегчения процесса обучения. Для ускорения работы я предлагаю закрыть все серебряные кольца, и открыть все золотые кольца.

Смотрим МК дальше + видео Марриэтта Суббота, 28 Сентября 2022 г. 15:03 (ссылка)

Очень красивый браслет классического варианта captive-плетения. Такие типы плетения позволяют заключать в «клетки» из колец различные предметы: другие кольца, любимые бусины, риволи и прочее. Это отличный способ соединить чёткость и изящество линий кольчужного плетения с красотой любимых камней или кристаллов Сваровски. В комплект к браслету можно сделать и сережки

Читать далее… ZaXaRiKa Понедельник, 23 Сентября 2022 г. 18:14 (ссылка)

Фото схемы кольчужного плетения + несколько видео уроков кольчужного плетения.

« Предыдущие 30 Следующие 30 »
Страницы: 1 2 [3] 4 5 …. 10

Быстрое плетение кольчуги

Перевел SaorY для mozgochiny.ru

Всем мозгобратьям, привет! Я знаю как своими руками сделать кольчугу и сейчас поделюсь этим знанием с вами.

Я родом из Бельгии, и живу в Брюгге. Но когда был ребенком, я посетил замок «Gravensteen» в Генте. Во время моего посещения я увидел как кто-то из ремесленников делал кольчугу. Этот процесс мне показался увлекательным, и я думал, что сам никогда не смогу сделать подобное. Но вот с некоторых пор я начал плести кольчуги, и сейчас делаю чепец.

Кольчуга — это форма нательной брони. Она была изобретена кельтами и стала очень популярна в средние века, где использовалась в качестве » стандартной » брони почти всех солдат, потому что она гибкая и предотвращает порезы от мечей, ножей и т.д. Сегодня кольчуга используется в исторических реконструкциях, как » альтернативная » одежда, или просто для удовольствия, как в моем случае.

Еще в те далеки дни, кольчуги были сделаны из колец мягкой стали, которые клепали. Но это трудоемкая работа.

Сегодня большинство кольчуг плетут из стальной проволоки и кольца не клепают, а просто стыкуют.

И наиболее распространено сейчас плетение «4 в 1», это не единственный быстрый способ, но я применяю его и вполне им доволен. «Быстрое плетение 4 в 1» придумал не я, я лишь просто делюсь им с миром…

Шаг 1: Изготовление колец

Весь процесс начинается с изготовления колец, основных элементов самоделки. Я использовал для этого стальную оцинкованную проволоку толщиной 1.5мм, потому что она дешева и доступна.

How to — Helm chainmaille weave — Как плести цепочку Хельм — speed weave — Ускоренный метод

Проволока наматывается на длинный стержень подходящего диаметра, в моем случае 6мм. Но так как проволока имеет свойство пружинить при наматывании, диаметр колец получается 6.4мм. Затем получившаяся пружина разрезается кусачками, либо чем-то подобным, на равные кольца.

Шаг 2: Манипуляции с кольцами

Первое, что вы должны узнать, это как открыть и закрыть кольца. Обычно это делается с помощью плоскогубцев. По фотографиям легко понять, как это происходит.

Шаг 3: Начало плетения

Начнем! Собираем первый ряд. Первые 5 колец ясно показывают, почему способ называется «4 в 1».

Шаг 4: Плетение первого ряда

Шаг 5: Второй ряд

  • Продолжаем плетение – собираем второй ряд.

Шаг 6: Проявляем фантазию

Теперь вы ознакомлены с технологией быстрого плетения, и можете создать много интересных самоделок в этом стиле. Дерзайте!

А вот и мой чепец, на изготовление которого ушло около 50 часов, включая поход в магазин за проволокой и изготовление колец. Удачных поединков!

Интервью с мастерами кольчужного плетения Еленой и Павлом

Chain-maille My Heart, магазин “Chain-maille My Heart”

На данный момент мы занимаемся делом, которое понимаем, любим, и в котором видим перспективы развития.

В нашей мастерской есть понятие «внутренний перфекционист», именно он заставляет нас доводить работу до состояния, когда мы ей довольны. А мы все знаем, как сложно добиться того, чтобы мастер был доволен своей работой.

Елена и Павел, добрый день!

Вы работаете в технике кольчужного плетения, работаете вдвоем, расскажите о вашем магазине Chain-maille my heart. Когда он создан и как вам пришла идея заниматься украшениями из металла?

В нынешнем формате наш магазин существует около полугода, но кольчужным плетением мы занимаемся более двух лет. Нам всегда казалось, что украшения должны быть весомыми, то есть, имеющими вес. Металл в качестве основы для этого подходит идеально. А кольчужное плетение придаёт украшениям необходимую гибкость.

Что такое кольчужное плетение, у этой техники есть история, где она родилась?

Кольчужное плетение, как это следует из названия, возникло как техника изготовления защитных доспехов много веков назад. В зависимости от назначения доспехов, местной культуры и изобретательности мастеров были разработаны основные методы плетения.

В двадцатом веке эта техника стала использоваться в декоративно-прикладном искусстве. Сейчас кольчужное плетение как отдельное направление в изготовлении бижутерии и ювелирных изделий широко распространено в Европе и Америке, у нас же оно только начинает развиваться. Сейчас мы видим много работ начинающих мастеров, и нас очень радует растущий интерес к этой технике.

Ваши работы – это полностью от начала до конца ручная работа или есть на определенном уровне заготовки, от которых отталкивается мастер?

Наша минимальная заготовка – это колечко, точнее, много колечек, которые в конце работы превращаются во что-то прекрасное. Мы пока, в основном, работаем с готовыми кольцами, но, при необходимости, нужные нам кольца изготавливаются самостоятельно.

По этому поводу у нас есть история из нашей коллекции «вопрос с выставки».

Как-то одна барышня спросила: «А вы, наверное, покупаете готовое полотно, а потом из него выкраиваете нужные детали?» Хотим ответить всем, кто так думает: нет, готовых полотен нет.

Мы начинаем от одного колечка, и даже самые широкие полотна плетения собраны вручную, и каждое колечко открыто, поставлено на место и закрыто нашими руками.

Елена и Павел, поведайте нам об основном материале, который вы используете в ваших работах. Имеет ли он какие-то особенные рекомендации по уходу?

Сейчас мы работаем, в основном, с готовыми бижутерными кольцами. Обычно они изготовлены из стальной проволоки с гальваническим покрытием. Нам удалось найти поставщика колец с качественным покрытием, мы работаем с ним не первый год. Но, как и любой металл, эти колечки предполагают бережное обращение.

Мы рекомендуем своим заказчикам избегать длительного контакта металла с водой: т.е. наши украшения спокойно переживут дождь, если их после этого просушить или протереть.

Также покрытие чувствительно к контакту с агрессивной средой вроде кислот, щёлочи и растворителя, в быту это может быть алкоголь, уксус и чистящие средства.

Так что, наверное, не стоит купать наши украшения в шампанском или устраивать генеральную уборку, не сняв их.

Ваши слова: «Из отдельных металлических колечек мы собираем… ну практически всё…”, какая работа была даже для вас самой необычной, которую сложно было представить в виде собранном из колец?

Мы давно убедились, что из колец действительно можно собрать практически всё, хватило бы терпения и фантазии. Можно даже сделать аналог украшения другой техники, причём получится совершенно другая вещь.

Из самых необычных работ, пожалуй, у нас был недавний заказ на колье-трансформер. Фактически, у нас была центральная бусина и интересная инженерная задача: сделать так, чтобы колье можно было носить несколькими способами, собственно, в качестве колье-воротника и как медальон на цепочке. Мы полностью разработали дизайн и техническое решение задачи, чем откровенно гордимся.

Вы чаще продаете готовые изделия или все же много работаете над индивидуальными заказами клиентов?

Это, наверное, два равноценных направления. У нас множество своих идей, которые мы едва успеваем реализовать в готовых изделиях. При этом мы работаем с заказами и очень любим оригинальные, необычные проекты. Это ещё одна возможность пофантазировать и реализовать общую идею в нашей технике и с нашими материалами.

Т.е. работа с заказами – это работа, в первую очередь, с идеей, а не изготовление детали по чертежу.

С какими материалами вы чаще комбинируете металл, создавая вещь?

Сейчас в качестве вставок и дополнений мы используем натуральные камни (бусины и кабошоны), бусины из чешского и индийского стекла, чешский и японский капельный бисер, авторский лэмпворк, риволи Preciosa и Swarovski.

В последнее время мы разрабатываем линию украшений, комбинирующих кольчужное плетение с натуральной кожей. На будущее планируем освоить работу с металлом (травление, чеканка).

Многие мастера черпают вдохновение в семье, путешествиях и искусстве, что вас вдохновляет?

Мы считаем, что очень важно заниматься делом, которое тебе нравится. Не менее важна отдача: и интерес окружающих, и радость заказчиков, и определённый доход, позволяющий и дальше работать и совершенствовать своё мастерство.

При наличии всех этих факторов возникает та сама гармония, внешняя и внутренняя, позволяющая черпать вдохновение во всём: в случайно увиденной картине, в кадре из фильма или строчке песни, и т.п.

Вас можно считать людьми, которые нашли и живут работой своей мечты? Что вы чувствуете, когда видите результат своей работы?

На данный момент мы занимаемся делом, которое понимаем, любим, и в котором видим перспективы развития.

В нашей мастерской есть понятие «внутренний перфекционист», именно он заставляет нас доводить работу до состояния, когда мы ей довольны. А мы все знаем, как сложно добиться того, чтобы мастер был доволен своей работой.

Что не отменяет промежуточного состояния «как же я задолбался» (как в фильме «О чём говорят мужчины»). Впрочем, оно обычно проходит до следующего утра.

Мы искренне считаем, что в нашем сообществе находится тот небольшой процент людей, кому удалось найти свое дело, которым он горит и которое наполняет его жизненной энергией. Мы от всей души вам желаем получать удовольствие от творческого процесса и в дальнейшем развиваться и открывать новые горизонты.

Мы желаем широкого развития вашему порталу, в чём мы искренне заинтересованы, и плодотворной работы с интересными мастерами!

Больше о работах мастеров Chain-maille My Heart, магазин “Chain-maille My Heart”

Кольца из проволоки для плетения кольчуги, украшений

Кольца из проволоки для плетения – самый простой и безопасный способ сделать своими руками кольца для плетения кольчуги, цепочек и украшений, сделать очень просто и не придется покупать кольца в магазине, также Вы можете сделать кольца необходимого цвета и размера.

Материалы и инструмент:

Шаг 1

Первым шагом сделаем пружину из проволоки, намотав проволоку на стержень. В интернете представлено множество способов сделать это. Мы советуем воспользоваться нашим, он менее трудоемкий.

Возьмем брусок, просверлим в нем отверстие (диаметр зависит от диаметра трубки). Теперь один конец трубки вставим в отверстие в бруске, другой закрепим в дрели. Затем конец проволоки закрепим на трубки, включив дрель на малую скорость, начнем наматывать проволоку на трубку, плотно укладывая виток к витку. Когда закончили наматывать, кусачками откусаваем лишнюю проволоку.

Шаг 2

Подготовим брусочки для удобства изготовления колец, их достаточно сделать один раз, а затем использовать, как шаблон.

Возьмем брусок необходимого размера (от толщины бруска зависит какую длину пружины распилим за раз), далее просверлим в бруске сквозное отверстие; для определения диаметра отверстия измерим диаметр пружины, сделанной в прошлом шаге, и возьмем сверло чуть большего диаметра. Чтобы ускорить процесс просверлим сразу несколько таких отверстий в бруске.

После изготовления брусок оставляем, как “шаблон”.

Шаг 3

Перед изготовление колец, сделаем еще один шаг: на бруске “перед отверстиями” проведем черту, примерно, по середине отверстия и сделаем пропил – это делает для удобства распиливания пружины.

Приступим: измерим глубину отверстия, кусачками откусим от пружины длину такой же длины и вставим в отверстие. Таким способом заполним пружиной все отверстия. Теперь, чтобы пружины “не вылетали” из отверстия, сверху и снизу положим по бруску и закрепим изолентой (или скотчем). Затем возьмем dremel (или ножовку по металлу) и “по пропилу в бруске” распилим пружину.

Теперь аккуратно вынем кольца из отверстий в бруске. Кольца из проволоки для плетения готовы.

Никита Ведерников: «Моя мастерская — на коленке»

06 июля 2022, 17:50

Студент Никита Ведерников пока не называет себя мастером. Он считает, что до признанных асов кольчужного плетения, таких как Агния Ликратова, ему еще далеко.

Никита согласился раскрыть секрет своей техники. Вместе с начинающим мастером ikirov.ru пытался разобраться, а есть ли будущее у кольчужного плетения на кировской земле.

От кольчуг до украшений

Непосредственно кольчужным плетением Никита Ведерников занимается 4 года. До этого он помогал своим друзьям-реконструкторам плести кольчуги.

«Когда мне было лет 14-15, друзья увлеклись реконструкцией. Они так горели новым делом, что загорелся и я. Помогал им плести кольчуги. От доспехов оставались кольца, я стал пробовать плести цепи. Технологию узнавал сам. После кольчужных доспехов и цепочек перешел на более мелкую работу. А потом просто не смог остановиться. Плетение для меня — это что-то вроде медитации, антидепрессанта».

Так постепенно Никита увлекся еще одним новым для себя делом — созданием украшений в стиле кольчужного плетения.

На создание одного украшения может уйти до нескольких дней работы. На кольчугу — до 500 часов.

  • Кольчужное плетение — это плетение из отдельных колец (определение Агнии Ликратовой). Все формы, рисунки, структуры в этой технике создаются только при помощи одинарных колечек.

Кольчужка похожа на ювелирное плетение, но отличается от него куда большим разнообразием вариантов, способов креплений. Кроме того, кольчужка может идти «вширь, и вглубь», то есть может быть не только одномерной, как цепочка (линия), но и составлять полотно (двухмерное) и скульптурные композиции (трёхмерные).

Все дело в материале

Чаще всего для кольчужного плетения применяются медь, латунь, сталь, серебро. Вот с этим в Кирове часто возникают сложности, рассказывает Никита. Далеко не все материалы возможно у нас найти.

Медную, никелированную проволоку Никита Ведерников покупает по регионам, хорошая медь есть в Кирове, нержавйеку привозит из Москвы, латунь — из Перми. Для украшений отлично подходит стальная или медная проволока шириной 0,6 мм с различными покрытиями, например, под античную бронзу.

А раньше, вспоминает Никита, и вовсе приходилось плести из канцелярских скрепок: брали их и расправляли, а затем крутили на обыкновенную отвертку.

Соблюсти соотношение

Перед тем, как нарезать из проволоки колечки, ее нужно накрутить на спицу или сверло. Для удобства, чтобы проволока не выскальзывала, Никита сверлит в спице отверстие и закрепляет в нем проволоку.

Затем можно начинать навивать проволоку на спицу или пруток, при этом желательно соблюдать размер колец и накладывать их не внахлест.

  • Есть такое понятие — AR. Это отношение внутреннего диаметра кольца (ID – Inner diameter) к диаметру проволоки (WD – Wire diameter). AR=ID/WD

Если взять слишком толстую проволоку, а кольцо сделать слишком маленьким, плести затем будет невозможно, потому что кольца просто не смогут заходить друг в друга.

Когда вся проволока уложена, можно отрезать кусачками кольца от пружинки. Одного инструмента обычно хватает на 20-25 тысяч колец. Потом кусачки нужно или точить, или менять. Можно резать лобзиками, но они дорогие.

Когда пружинка разрезана, получаются готовые кольца. Самое главное, чтобы срез был ровный. На одно изделие уходит около 500 колец. Все кольца делим на разведенные и сведенные. Разведенные кольца чаще используются для украшений. И только потом приступаем к плетению.

Есть разные виды плетения

Для каждого вида плетения есть критические значения AR. Таким образом, AR представляет собой рекомендуемое или предпочтительное соотношение между внутренним диаметром кольца и диаметром проволоки.

Соблюдать соотношение нужно для того, чтобы то или иное плетение получилось красивым. А видов кольчужного плетения великое множество.

Например, европейское плетение использовалось в Европе для создания брони. Полотно в этом плетении гибкое и сохраняет подвижность воина. При этом оно прочное, может уберечь от ударов.

Chainmaille Aura unit tutorial / МК кольчужное плетение: элемент «Аура»

Японское плетение тоже применялось для создания доспехов. Но оно было скорее декоративным из-за своей менее плотной структуры. В условиях ближнего боя японская кольчуга уступала европейской.

Есть византийское плетение, оно уже не такое прочное, зато хорошо подходит для украшений.

В каждом из видов плетения есть множество вариаций и их сочетаний. Самые простые цепочки — 2 кольца в 2 кольца.

В арсенале Никиты Ведерникова есть и крупные изделия, например, кольчужное полотно для наручи, а есть миниатюрные подвески, браслеты с включениями натуральных камней.

На полотно, кстати, ушло ровно 40 дней, по 3-7 часов ежедневно, рассказал Никита. Сплести в технике кольчужки можно цветы, кубики, одежду для мягких игрушек.

Только набирает популярность

Украшения в стиле кольчужного плетения, что говорится, на любителя. Сейчас мастера, в том числе Никита, ищут своих покупателей и отмечают с сожалением, что кировчане пока не до конца оценили преимущества таких изделий.

Масштабные украшения заказывают редко, пользуются спросом мужские браслеты из нержавейки. Правда, заказывают их покупатели из других регионов. Кировчане пока ограничиваются небольшими подвесками и браслетами.

Между тем, считает признанный мастер плетения Агния Ликратова, «кольчужка» может поразительно соответствовать стилю «casual» — повседневному, универсальному. Интересного плетения цепочка на руке, ажурные серьги из металла могут отлично подойти даже для будней.

Никита продолжает ездить на разнообразные ярмарки, учится у других мастеров. Чтобы кольчужное плетение оценили кировчане, мастер готов осваивать новые виды плетения, оттачивать технику и как можно больше рассказывать и показывать людям, как рождаются украшения.

Чтобы отправиться на выездной мастер-класс, шутит Никита, ему достаточно уложить свою мастерскую «Сделано на коленке» в один небольшой чемоданчик.

Кстати, как раз сейчас Никита собирается на «Гринландию», где покажет гостям фестиваля, как изготовить миниатюрный топорик. Вместе с Никитой проведут мастер-классы по ковке именитые кузнецы.

  • Впереди у начинающего мастера — подготовка к диплому по изготовлению ножей, подобных тем, что были найдены в Никульчино (ножи находятся в областном краеведческом музее).
  • А украшения в стиле кольчужного плетения Никиты Ведерникова можно найти на арт-маркетах или в магазинах вещей ручной работы.

О материалах для создания украшений в технике кольчужного плетения

Эта статья была написана для другого сайта схожей тематики. Однако я предполагаю, что она может быть полезной и для пользователей Страны Мастеров.

Хотя она описывает мои опыты в кольчужном плетении, применение проволоки для создания украшений не ограничивается только этой техникой. Статью публикую в первоначальном виде без редактирования.

Года три назад я уже писал на эту тему, думаю обновленный вариант не повредит.

Года три назад я уже писал на эту тему, думаю обновленный вариант не повредит.” width=”650″ src=”https://stranamasterov.ru/img4/i2022/09/30/164977_wp_20220918_14_45_37_pro.jpg?m=1443639989″>

У любого человека, решившего заняться кольчужным плетением, возникает вопрос выбора материалов. В этой статье я хочу рассказать о своем опыте поиска, выбора и работы. Сразу хочу оговориться, что здесь представлен мой взгляд, основанный на личном опыте работы с перечисленными материалами. Я не считаю его единственным правильным и открыт для дискуссии.

Первая мысль, которая приходит в голову новичку — использовать готовые колечки. Приходишь в любой магазин, где продают фурнитуру для бижутерии, и покупаешь сразу пачку готовых колечек. Начинаешь плести, делаешь первую работу, радуешься результату. Все здорово…

до того момента, когда выясняется, что для многих плетений требуются колечки определенного АР (АР — соотношение внутреннего диаметра колечка к диаметру сечения проволоки). Да и внешний вид изделий из таких колечек не впечатляет. Решение очевидно — делать колечки самостоятельно из проволоки.

Подробно рассматривать процесс изготовления колечек я не буду, это уже сделали до меня.

Плетение из колец. Как сделать цепочку, браслет? Урок 2. Полуперсидское

Первым результатом моих поисков проволоки для плетения стала медная проволока с цветным покрытием, подобная той, которую применяют для бисероплетения. Из такой проволоки легко плести, она хорошо поддается изгибу, да и форму держит. Разнообразие оттенков — тоже большой плюс. Но у любой медали есть и обратная сторона. Цветное покрытие оказалось не очень надежным.

Уже при резке проволоки на колечки оно повреждалось, чем больше диаметр проволоки, тем это заметнее. Даже если очень аккуратно сводить колечки, в местах стыка заметен медный блеск. А если в процессе плетения слегка поцарапать поверхность колечка, то оно может стать непригодным для использования в украшении.

Внешний вид украшений из медной проволоки с цветным покрытием хотя и лучше, чем у украшений из фурнитурных колечек, но вызывает ассоциации с недорогой бижутерией, а не с качественными ювелирными изделиями. Могу ли я рекомендовать такую проволоку? Это зависит от желаемого результата.

Если вам нужна разноцветная, яркая и недорогая бижутерия, то почему бы и нет? Только не берите слишком толстую — 0,8 мм будет достаточно.

Следующей остановкой в пути кольчужника для меня стала немецкая проволока. Аккуратно запечатанные пакетики с мотками латунной, медной и посеребренной медной проволоки. По жесткости медная проволока не отличалась от ранее опробованной. Плести из нее просто, форму в изделии держит хорошо, случайные царапины на поверхности не заметны.

Хотя медная проволока может со временем потускнеть, это не проблема, ведь проволоку из сплошного металла можно отполировать. При должном уходе медные украшения прослужат длительный срок. А без ухода, приобретут винтажный вид. В целом, никаких минусов, одни плюсы. Могу ли я рекомендовать такую проволоку? Безусловно — да.

Она подходит и новичкам, которые только начинают свой путь, и опытным мастерам.

Латунная проволока оказалась заметно жестче медной. Плести сложнее, но прочность изделий не вызывает опасений (а может это только у меня изделия из мягкой проволоки вызывают опасения за свою надежность?).

Благодаря своему цвету, латунь может как быть единственным материалом в изделии, так и сочетаться с проволокой других цветов, например, серебристого.

Как и в предыдущем случае, безусловно рекомендую латунную проволоку.

Немецкая посеребренная медная проволока чуть жестче просто медной. Благородный цвет, красивый блеск — вот, что получает мастер от использования посеребренной проволоки. Аккуратно сплетенное украшение выглядит уже не бижутерией, а настоящим произведением ювелирного искусства. Казалось бы, вот она — идеальная проволока для изготовления украшений.

Но не обошлось и без ложки дегтя. Даже, пожалуй, целой бочки дегтя. Долговечность покрытия — вот настоящая беда этой проволоки. Как и изделия из серебра, посеребренная медь темнеет со временем. Но это полбеды. Однажды я сделал себе браслет из этой проволоки. Через несколько недель некоторые колечки стали приобретать медный оттенок — слоя серебра на них уже не осталось.

Могу ли я рекомендовать такую проволоку? Скорее нет, чем да. Советую ее использовать лишь для прототипирования украшений из серебра, а также для украшений, которые планируется надевать не более одного раза (например, на свадьбу).

Еще раз отмечу, что речь о немецкой проволоке; существует также американская посеребренная проволока, ее я не пробовал использовать и ничего о ее надежности сказать не могу.

К этому моменту я считал, что уже получил достаточный опыт, и решился на довольно дорогую покупку — моток проволоки из серебра 925 пробы. Думаю, никому не надо объяснять, насколько красивы изделия из серебра. Жесткость проволоки оптимальна для плетения. Единственный минус — цена. Рекомендация мастерам, которые достаточно опытны для аккуратного соединения колечек.

Теперь мой поиск был направлен на проволоку серебристого цвета — использование серебра слишком дорого, посеребренная проволока ненадежна. Спасибо Агнии на подсказку, я отправился за нихромовой проволокой. Нихром — сплав никеля и хрома, материал, обладающий очень высокой стойкостью к окислению.

Проволока довольно жесткая, плетение из нее вызывает сложности. Хотя и нихром очень тяжело спутать с серебром, украшения из этого материала привлекательны. Кроме того, нихромовая проволока хорошо сочетается с проволокой других цветов, например, латунной.

Кому могу порекомендовать? Мастерам, которые уже освоились с базовыми приемами плетения и могут без особых трудностей приступить к работе с жесткой проволокой.

Итак, я нашел для себя и золотистую, и серебристую проволоку. Пришло время найти что-то необычное, материал, не получивший распространение среди других мастеров. Таким материалом стала бронза. Купив бронзовую проволоку, я радостно предвкушал момент, когда сделаю прекрасное украшение из бронзы.

Что ж, украшения получились действительно красивыми, но плести из бронзовой проволоки настоящее испытание. Проволока настолько жесткая, что спицы гнутся в процессе намотки проволоки в спираль.

Могу ли я рекомендовать такую проволоку? Да, мастерам, которые не боятся трудностей в процессе работы, ведь результат оправдывает трудозатраты.

На этом я заканчиваю свой обзор. Я описал не все виды проволоки, доступные для покупки. Но я и не ставил такую цель, я хотел поделиться своим опытом кольчужного плетения из разных материалов. Надеюсь, мой опыт станет полезным для других мастеров. Если у кого-то остались вопросы, пишите в комментариях, постараюсь ответить.

Видео мастер-класс Кольчужное плетение для начинающих. Модуль TetraOrb

Кольчужное плетение для начинающих. Модуль «TetraOrb»

Наконец у меня нашлось время отснять новый мастеркласс. Так как он ориентирован в первую очередь на людей только начинающих знакомство с кольчужным плетением, то начну я его с маленького кусочка теории, а точнее, определения основных понятий, которые обязательно пригодятся в будущем.

ID (Inner Diameter) Внутренний диаметр кольца.

Если в интернете или в иностранной литературе по кольчужному плетению вы встретите упоминание о диаметре кольца, будьте уверены, что речь идет именно о внутреннем диаметре, если точно не указано обратное. Почему не внешний? Ответ на этот вопрос кроется в способе производства колец. Проволоку наматывают на спицы, получают пружинки и разрезают их. Таким образом диаметр колец определяется диаметром спицы, на которой их делали. Так что никто не кладет кольца на линейку и не считает доли миллиметров. Все используют значение ID.

GA (Gauge) Калибр проволоки.

Этот параметр определяет толщину проволоки. На данный момент существует два самых распространенных стандарта American Wire Gauge (AWG) и Standart Wire Gauge (SWG). Отличаются они тем, что AWG проволока несколько уже SWG. Например

16 AWG = 1,29 мм, а

Чем меньше значение GA, тем толще проволока, то есть 14 GA толще 18 GA, 18 GA толще 24 GA и т.д.

AR (Aspect Ratio)

Мы знаем размеры колец и проволоки, но вот как определить, кольца каких размеров подходят под то или иное плетение? Ответ на этот вопрос дает AR. Это отношение внутреннего диаметра кольца к толщине проволоки.

Чтобы показать, зачем это нужно, я приведу пример. Посмотрите на фото. Там два браслета, сплетенных одним и тем же способом – Jens Pind. Это плетение очень требовательно к AR колец. Если AR будет слишком большим (большой ID и тонкая проволока), то кольца не будут держаться на своих местах и цепь «развалится». Если AR будет слишком маленьким (толстая проволока, маленький ID кольца), то кольца невозможно будет просунуть друг в друга и цепь не удастся сплести.

Таким образом AR однозначно определяет кольца всех ID и GA, которые подходят по каждое конкретное плетение. Например в этом случае использованы кольца с одинаковым AR=3. Кольца большего браслета сделаны из проволоки квадратного сечения 18GA (1мм) с ID 3мм , а меньшего – из 20GA (0,8мм) с ID 2,4мм.

Кубическая сфера.

Довольно теории. Перейдем к практике. В этом уроке я покажу как сделать чудесный модуль под названием TetraOrb. Для него можно использовать кольца с AR=6 и выше.

Вам понадобится всего 16 колец и пара плоскогубцев.

Для начала я готовлю кольца. Размыкаю серебряные и 5 синих. Смыкаю розовые и одно синее.

Плетение из колец. Как сделать классный кулон? Урок 5. Мавританская роза (Moorish rose)

Шаг 1.

Надеваем на серебряное кольцо розовое и закрытое синее. Затем, приподнимаем розовое кольцо и надеваем его на серебряное, как показано на фото.

Смыкаем серебряное колечко. Должно получиться вот так.

Шаг 2.

Надеваем синее кольцо с полученной конструкцией и второе розовое колечко на новое серебряное.

Снова продеваем серебряное колечко в розовое.

Смыкаем серебряное колечко и повторяем шаг два. Получаем вот такой «треугольничек».

Шаг 3.

Теперь через каждое серебряное кольцо нам надо продеть по еще одному синему так, как показано на фото. Делаем это под розовым колечком.

Повторяем со всеми серебряными кольцами. Получаем следующую конструкцию.

Шаг 4.

Шар практически готов, осталось его закрепить. Закреплять будем розовыми и серебряными кольцам в точках, где попарно соприкасаются синие колечки.

Продеваем серебряное кольцо через пару синих и надеваем на него розовое. Как и в 1м шаге, надеваем розовое колечко на серебряное. Еще одна грань надежно зафиксирована.

На этоми этапе внутрь модуля можно положить бусину или камешек. Повторяем с шаг 4 с оставшимися двумя точками.

Получаем готовый модуль. Лично мне нравится делать из них космические серьги и брелки.

Спасибо за внимание!

Если у вас возникли вопросы — обязательно задавайте. Постараюсь ответить.

Если вас интересуют другие плетения из колец, почитайте мой первый мастеркласс.

LiveInternetLiveInternet

  • Регистрация
  • Вход

Музыка

Рубрики

  • (4)
  • шапки спицами (3)
  • комбинезон (2)
  • домашние дела (1)
  • (0)
  • (0)
  • (0)
  • ажурный фриформ (1)
  • араны (350)
  • араны крючком (19)
  • бабушкин квадрат (151)
  • бактус (65)
  • барджелло (25)
  • барджелло крючком (5)
  • безрукавка спицами (29)
  • безрукавки крючком (80)
  • береты (39)
  • бисероплетение (254)
  • бисероплетение (1)
  • болеро (10)
  • бриошь (1)
  • брюггское кружево (36)
  • варежки (79)
  • видео (73)
  • воротники (30)
  • вышивка (84)
  • вышивка бисером (7)
  • вышивка бисером (1)
  • вязание на вилке (14)
  • вязание на машине (14)
  • вязание с бисером (37)
  • герданы (2)
  • детям (210)
  • джемпер (136)
  • дневник (9)
  • жакет спицами (46)
  • жакеты крючком (123)
  • жилет спицами (31)
  • жилеты крючком (71)
  • журналы (98)
  • зигзаг (27)
  • идеи (26)
  • идеи (25)
  • ирландия (37)
  • капюшон (1)
  • капюшон (0)
  • кардиганы (71)
  • книги (47)
  • коврики (53)
  • кокетки (107)
  • компьютер (8)
  • корзинки (3)
  • костюм (21)
  • кофточка спицами (24)
  • кофточки крючком (123)
  • кулинария (10)
  • курсы Мастерская женских рукоделий Марины Николаев (1)
  • ленточное кружево (22)
  • лоскутное шитьё (4)
  • малышам (83)
  • микроволновка (4)
  • митенки (5)
  • мои работы (130)
  • мотивы (367)
  • накидки (35)
  • носки (76)
  • обвязка/кайма (4)
  • палантины (50)
  • палантины спицами (24)
  • пальто (34)
  • перчатки (6)
  • пинетки (25)
  • платье (4)
  • платье крючком (251)
  • платье спицами (37)
  • пледы (171)
  • повязки на голову (9)
  • подборка (84)
  • подушки (27)
  • покрывало (14)
  • пончо (49)
  • прихватки (5)
  • пряжа (8)
  • пуловер крючком (76)
  • пуловеры спицами (112)
  • пэчворк (112)
  • реглан (68)
  • резинка (2)
  • салфетки (131)
  • сарафан (9)
  • сарафаны крючком (22)
  • свинг вязание (14)
  • свитер крючком (3)
  • свитера спицами (58)
  • сидушки (11)
  • скатерти (26)
  • снуд (37)
  • сумки (60)
  • тапки (64)
  • тенерифе (0)
  • топы крючком (181)
  • топы спицами (28)
  • туники крючком (158)
  • туники спицами (25)
  • тунисское вязание (17)
  • узоры крючком (47)
  • узоры спицами (118)
  • уроки (7)
  • филейное вязание (246)
  • фриформ (13)
  • хардангер (0)
  • харданргер (0)
  • цветы крючком (19)
  • шали крючком (96)
  • шали спицами (117)
  • шапки детям (122)
  • шапки женщинам (158)
  • шапки мужчинам (19)
  • шапки спицами (6)
  • шарфы крючком (33)
  • шарфы спицами (39)
  • шитьё (72)
  • шляпки (33)
  • шляпки детям (20)
  • энтерлак (9)
  • юбки крючком (56)
  • юбки спицами (9)

Метки

Поиск по дневнику

Подписка по e-mail

Друзья

Постоянные читатели

Статистика

Записи с меткой кольчужное плетение

(и еще 98 записям на сайте сопоставлена такая метка)

Другие метки пользователя ↓

  • 1 Запись понравилась
  • 0 Процитировали
  • 0 Сохранили
    • 0Добавить в цитатник
    • 0Сохранить в ссылки

    Изысканный жемчуг. Браслет

    Изысканный жемчуг. Браслет

    Браслет из жемчуга в кольчуге в кольчуге:

    • Запись понравилась
    • 0 Процитировали
    • 0 Сохранили
      • 0Добавить в цитатник
      • 0Сохранить в ссылки

      Делаем соединительные колечки: много, быстро, разные. МК

      Делаем соединительные колечки: много, быстро, разные. МК

      Текст автора: » Сегодня я покажу вам, как самостоятельно сделать такую незаменимую в рукоделии вещь как соединительные колечки — несколькими способами, чтобы вы могли выбрать удобный для себя, с использованием разных инструментов.

      Соединительные колечки могут понадобиться в любой момент практически каждой рукодельнице, занимающейся изготовлением украшений и не только. Чтобы не бегать по магазинам в поисках нужного размера, нужной толщины и нужного цвета, можно научиться делать колечки самостоятельно — это совсем не сложно. Читать далее.

      • Запись понравилась
      • 0 Процитировали
      • 0 Сохранили
        • 0Добавить в цитатник
        • 0Сохранить в ссылки

        Кольчужное плетение. МК мастерицы Ликратовой

        Кольчужное плетение. МК мастерицы Ликратовой

        Добрый день, дорогие мастера! Как я и обещала, начинаю цикл публикаций мастер-классов по кольчужному плетению — удивительной технике работы с металлом с глубокими историческими традициями, в настоящее время задействованной в ювелирном деле и активно развивающейся в области hand-made.

        • Запись понравилась
        • 0 Процитировали
        • 0 Сохранили
          • 0Добавить в цитатник
          • 0Сохранить в ссылки

          Украшения в технике кольчужного плетения. Идеи.

          Украшения в технике кольчужного плетения. Идеи.

          В этом сообщении собраны идеи украшений, выполненных в технике кольчужного плетения. Кольца для плетения можно купить в любом магазине для рукоделия, в котором продается фурнитура для бижутерии.

          • Запись понравилась
          • 0 Процитировали
          • 0 Сохранили
            • 0Добавить в цитатник
            • 0Сохранить в ссылки

            Вдохновение: кольчужное плетение

            Вдохновение: кольчужное плетение

            • Запись понравилась
            • 0 Процитировали
            • 0 Сохранили
              • 0Добавить в цитатник
              • 0Сохранить в ссылки

              Самые эпичные работы в кольчужном плетении

              Самые эпичные работы в кольчужном плетении.

              Самые эпичные работы в кольчужном плетении.
              Первое, что ассоциируется у человека со словосочетанием «кольчужное плетение» — это, пожалуй, Средневековье и рыцари в кольчугах. Может быть, ролевики и реконструкторы, если говорить о настоящем времени.
              Я хочу показать вам, на что способно кольчужное плетение на самом деле и какие удивительные вещи можно сделать в этой технике, используя современные материалы и накопленный опыт. Ведь по сути, из мелких металлических колец можно собрать что угодно, а кольчужное полотно — это практически ткань, которой можно придать любую форму. Сотни существующих видов плетений, достижения промышленности в области разработки материалов и инструментов и неистощимая человеческая фантазия вместе способны на многое.

              Начнём с украшений. Стоит заметить, что кольчужное плетение пересекается и образует общую область с классическим ювелирным делом — но и вне этой области огромное количество работ пртендует на то, чтобы стоять в одном ряду с ювелирными изделиями.

              Шахматы, книжные шкафы, попоны, бутыли. И прочие неожиданные вещи.

              А вот и современные кольчуги. Коллекция Ив Сен Лорана, повседневная одежда, ролевые костюмы, бдсм-атрибутика.

              Намеренно не включаю в подборку свои изделия, поэтому она не являетя рекламной.

              LiveInternetLiveInternet

              • Регистрация
              • Вход

              Рубрики

              • бумага (46)
              • Бисер (20)
              • Игра Корсары (3)
              • Лепка (2)
              • Моё кино (7)
              • проволока (16)
              • Кольчужное плетение (1)
              • Ютака Кагайя (1)

              Поиск по дневнику

              Подписка по e-mail

              Интересы

              Постоянные читатели

              Сообщества

              Статистика

              Записи с меткой кольчужное плетение

              (и еще 98 записям на сайте сопоставлена такая метка)

              Другие метки пользователя ↓

              How to — Full Persian Flat chain — Полное Персидское Плоское плетение

              • Запись понравилась
              • 0 Процитировали
              • 0 Сохранили
                • 0Добавить в цитатник
                • 0Сохранить в ссылки

                How to — Dragonscale chainmaille weave (Как плести кольчугу «Чешуя дракона» — ускореный способ)

                Без заголовка

                Кольчужное плетение для начинающих. Модуль «TetraOrb»

                Наконец у меня нашлось время отснять новый мастер-класс. Так как он ориентирован в первую очередь на людей только начинающих знакомство с кольчужным плетением, то начну я его с маленького кусочка теории, а точнее, определения основных понятий, которые обязательно пригодятся в будущем.

                ID ( Inner Diameter) Внутренний диаметр кольца.

                Мастер-класс Как написать букет цветов в вазе, используя мастихин

                Как написать букет цветов в вазе, используя мастихин

                Записала новый, полный, неускоренный мастер-класс по написанию букета цветов мастихином масляными красками на холсте. Мастихиновая техника живописи очень интересная, мазки получаются фактурные, объемные, живые. Приглашаю вместе со мной погрузиться в мир красок и настроения!

                Розовый букет маслом. Татьяна Зубова. Pink roses. Oil painting. Tatiana Zubova

                Материал:

                — холст на подрамнике (хлопок 100%), формат 50 х 40 см.

                Использованные масляные краски (фирма «Мастер Класс»):

                — краплак розовый прочный;

                ��Рисуем маслом. Мастер класс по живописи. Рисуем сирень

                — кадмий желтый средний;

                Пишем цветы мастихином с Татьяной Букреевой. Пастозная, фактурная живопись маслом.

                Также в работе нам потребуется:

                Мастер класс: как нарисовать букет цветов в вазе мастихином

                Записала новый, полный, неускоренный мастер-класс по написанию букета цветов мастихином масляными красками на холсте. Мастихиновая техника живописи очень интересная, мазки получаются фактурные, объемные, живые. Приглашаю вместе со мной погрузиться в мир красок и настроения!

                Материал:

                — холст на подрамнике (хлопок 100%), формат 50 х 40 см.

                Использованные масляные краски (фирма «Мастер Класс»):

                — краплак розовый прочный;

                Букет пионов. Мастер класс пионы мастихином. Живопись импасто МК. Нежный букет пионов маслом урок.

                — кадмий желтый средний;

                Рисуем объемные цветы в вазе (акрил)

                Также в работе нам потребуется:

                Как рисовать цветы маслом поэтапно

                Как рисовать цветы маслом? Изображаем маки мастихином

                Масляная живопись – самая интересная, тонкая, сложная, открывающая неограниченные возможности для визуальной передачи своих впечатлений о мире. Поскольку натюрморты были и остаются наиболее популярным жанром среди новичков и профессиональных художников, в этой статье пойдет речь о том, как рисовать цветы маслом.

                �� ХуДоЖнИкИ | Живопись | Рисуем вместе | Полевые цветы | Татьяна Мацик

                Используемая техника – однослойная живопись без промежуточного просушивания слоев, нанесение – пастозное.

                Как правильно рисовать поле цветов?

                Решите вы рисовать маки, пионы или астры, до начала работы над этюдом нужно подготовить:

                • загрунтованный холст А3 (лучше на подрамнике, можно на картоне);
                • базовая палитра красок: краплак розовый прочный, белила титановые, травяная зеленая, кадмий желтый светлый, ультрамарин светлый, марс коричневый темный, охра, сажа газовая;
                • пластиковую или деревянную палитру (уложите ее в прозрачный файл, который выбросите по окончании работы вместе с размешанными красками);
                • готовый разбавитель “тройник”;
                • плоские синтетические кисти: толщиной в 2 пальца для быстрого тонирования холста, примерно в палец толщиной для нанесения основных цветовых пятен, в полпальца толщиной и тонкая круглая – для мелких работ;
                • небольшой мастихин.

                Мастер-класс «Букет роз»

                Также нужна ветошь для вытирания кистей и фартук, чтобы не запачкать одежду.

                Chainmaille Aura unit tutorial / МК кольчужное плетение: элемент «Аура»

                1. Выдавливаем краски на палитру.
                2. Задаем фон: получаем на палитре нужный оттенок или берем готовый. Например, охристый. Разбавляем краску “тройником”, чтобы она стала полупрозрачной, тонко покрываем ей холст так, чтобы были видны отдельные мазки.

                Мастихин. Какой выбрать?

                Важно! Не старайтесь “выглаживать” фон до идеала, хаотичный наброс мазков сделает работу более живописной, создаст ощущение воздушности.

                1. Ждем 10-15 минут, пока краска подсохнет.

                Плетение «Королевская чешуя дракона» Как плести?

                Букет белых цветов маслом. Работа с нюансами цвета. Вебинар с Татьяной Букреевой (1 Часть)

                Рисуем маки в вазе

                Маки – цветы, которые очень удобно рисовать мастихином. Допустим, мы хотим изобразить букет красных маков с темно-зелеными листочками в низкой бирюзово-зеленой вазе симметричной формы из глазурованной керамики на абстрактном охристом фоне. Примерно такой: https://museum-design.ru/wp-content/uploads/spring-vase-collections-ideas-002.jpg.

                Ориентация холста – вертикальная. Свет падает слева.

                1. Перемешиваем ультрамарин, травяную зеленую и белила, набрасываем очертания вазы так, чтобы ее размер был пропорционален размеру холста, и со всех сторон оставалось свободное пространство. Не забываем про яркий блик – рисуем его белилами – и намек на тень под вазой (рисуем его марсом коричневым).
                2. Выкладываем на палитру краплак красный (такими будут края лепестков), рядом выкладываем сажу газовую (черная серединка цветков). Перемешиваем краски мастихином так, чтобы получился мягкий градиент от черного к краплаку.
                3. Вытираем мастихин, набираем краску так, чтобы не сместить градиентный переход – он должен сохраниться на плоской части мастихина. На “пяточке” будет сажа, на кончике – краплак, посередине – переход.
                4. Рисуем лепесток: проводим мастихином под небольшим углом к холсту так, чтобы “пяточка” оставалась на месте, а кончик двигался, рисуя полукруг.
                5. Таким же способом вплотную друг к другу рисуем еще два лепестка, чтобы они заходили друг на друга, и серединка цветка была черной.

                Важно! После каждой проходки по холсту мастихин необходимо насухо вытирать тряпкой, иначе краска размажется!

                Букет пионов в вазе. Мастер-класс маслом для начинающих спб

                1. Вытираем мастихин, перемешиваем травяную зеленую с капелькой сажи газовой и каплей ультрамарина, чтобы получить темно-зеленый цвет. Набираем краску на мастихин.
                2. Держа мастихин под углом к холсту движениями а-ля “елочка” рисуем под цветком свисающий вниз лист. Намечаем стебель, уходящий в вазу.
                3. Не забываем про тычинки: набираем тонкой круглой кистью кадмий желтый, ставим точки в серединке цветка.
                4. Рисуем аналогичным таким же способом столько цветов с листьями, чтобы получился пышный букет.
                5. Доделываем тонкой кистью всякие мелочи. Подписываем в правом нижнем углу наш этюд, просушиваем его.

                Kak narisovat buket cvetov maslom besplatnyy master klass zhivopisi mastihinom

                Букет цветов мастихином. Урок живописи маслом от студии АРТуДАР. Подробнее

                Желтые цветы в вазе , научиться рисовать цветы, розы маслом, Сахаров Игорь

                Картина маслом поэтапно «Букет роз мастихином». Bouquet of roses.Picture Подробнее

                Как нарисовать Букет цветов маслом. БЕСПЛАТНЫЙ Мастер-класс живописи мастихином. Подробнее

                Игорь Сахаров , букет в вазе, научиться рисовать цветы маслом

                Как нарисовать ирисы маслом. Пишем картину мастихином. Мастер-класс, видеоурок по живописи Подробнее

                Как нарисовать букет цветов. Картина маслом. Пошаговое видео. How to draw a bouquet of flowers. Ч. 1 Подробнее

                Букет цветов в стеклянной вазе. Как нарисовать ��АКРИЛ | Сезон 5-7 | Мастер-класс ДЕМО

                Мастер-класс по живописи. Пишем сирень мастихином масляными красками. Рисуем сирень маслом Подробнее

                Как написать пионы. Работа на цветовых нюансах. Живопись маслом. Подробнее

                ПОЛНЫЕ ВИДЕО ИГОРЯ САХАРОВА! Цветы. Масло, Холст

                Букет белых цветов маслом. Работа с нюансами цвета. Вебинар с Татьяной Букреевой (1 Часть) Подробнее

                Розовый букет маслом. Татьяна Зубова. Pink roses. Oil painting. Tatiana Zubova Подробнее

                Кольчужное плетение браслета из медного провода

                Подсолнухи мастихином. Мастер класс по живописи маслом Подробнее

                МАСТЕР-КЛАСС ОТ САМOУЧКИ! РИСУЕМ МАСЛОМ ИРИС! Подробнее

                Как сделать браслет «Император» своими руками. Изделия ручной работы

                Букет пионов в вазе. Мастер-класс маслом для начинающих спб Подробнее

                Букет цветов мастихином. Урок живописи маслом от студии АРТуДАР.

                ✿Как рисовать подсолнухи✿Пошаговый мастер-класс как рисовать подсолнухи маслом Подробнее

                Как нарисовать Букет Роз| Как нарисовать Розу| Получите 50 уроков ссылка в описании. Подробнее

                МАСТЕР — КЛАСС ЖИВОПИСИ. Как нарисовать цветы / Lesson oil painting Подробнее

                Картина маслом поэтапно «Букет роз мастихином». Bouquet of roses.Picture

                Букет роз, цветы маслом, живопись для новичков, художник Игорь Сахаров Подробнее

                Как написать пионы. Живопись маслом. How to write peonies with special brushes. Оil painting. Подробнее

                Флоксы Как рисовать цветы маслом легко и быстро Александр Южаков Подробнее

                Букет пионов. Мастер класс пионы мастихином. Живопись импасто МК. Нежный букет пионов маслом урок. Подробнее

                Как плести кольчугу 4 в 1 своими руками. How to weave chain mail 4 in 1 with your own hands

                Волшебный лес — КАК РИСОВАТЬ маслом. Мастер класс масляной живописи мастихином от Валерия Рыбакова Подробнее

                Букет мастихином, научиться писать, рисовать цветы, масляная живопись, Сахаров, уроки в Москве

                ВСЕ НОВОЕ НА http://saharov.tv

                Игорь Сахаров, научиться рисовать маслом, букет цветов

                Официальные сайты:
                http://artsaharov.com
                http://faniyasaharova.com
                http://polinasaharova.com
                http://ladasaharova.com

                Записаться на мастер-класс Игоря Сахарова в Москве и Питере + 7 915 331 60 53

                Приобрести, рекомендованные худ. Сахаровым материалы для живописи маслом( холсты, кисти, мастихины, стартовые наборы) и т.д. Москва, Россия +7 929 545 19 26

                Купить эксклюзивные видеоуроки И. Сахарова +7 916 649 32 91

                Как оплести кабошон проволокой в технике Wire Wrapping

                Видео Букет мастихином, научиться писать, рисовать цветы, масляная живопись, Сахаров, уроки в Москве канала Igor Saharov

                Мастер-класс Как рисовать огонь

                Как нарисовать огонь поэтапно карандашом — особенности техники, легкие мастер-классы, фото идеи и примеры

                На многих картинках и рисунках можно встретить изображение огня. Это может быть тренировочное полотно для начинающего художника, вечный огонь для открытки, рисование костра с пылающим пламенем. Помочь с правилами изображения огня могут пошаговые инструкции и мастер-классы по рисованию, обучающие видео-уроки и практические советы от опытных мастеров.

                1. Преимущества рисования огня
                2. Техники изображения огня
                3. Мастер-классы по рисованию огня
                4. Фото идеи и примеры для рисования огня

                Преимущества рисования огня

                Любой урок рисования полезен, как для ребенка, так и для взрослого человека. Изображение огня отличается тем, что рисунок получается объемным при любом способе рисунка. Преимущества отображения живого пламени для мастера:

                1. Тренировка своих художественных навыков.
                2. Развитие абстрактного мышления.
                3. Обучение созданию объемных изображений.
                4. Тренировка мелкой моторики пальцев и тактильных навыков.

                ��Огонь рисунок, как нарисовать поэтапно. О коте-бандите Кексике.

                Изображение огня, костра и пламени может пригодится для создания поделок на школьную выставку, для украшения поздравительной открытки и подготовки картонных шаблонов.

                Техники изображения огня

                На сегодняшний день существует несколько основных технологий, позволяющих изобразить огонь и пылающее в костре пламя:

                ВЕЧНЫЙ ОГОНЬ, как нарисовать / рисунки для детей и начинающих

                1. Рисование простым карандашом.
                2. Создание рисунка при помощи акварельных красок.
                3. Работа с гуашью.
                4. Рисование пастелью.

                Каждый из представленных способов отличается своими преимуществами для начинающего художника. А овладеть искусством изображения пламени может даже человек, не обладающий художественными навыками.

                Мастер-классы по рисованию огня

                Объемное пламя можно изобразить в нескольких вариациях:

                Кольчужное плетение мастер класс

                • Тренировочное рисование языков пламени.
                • Пламя с дровами в костре.
                • Изображение Вечного огня на поздравительной открытке.

                Как сделать браслет из колечек своими руками мастер класс

                По своему желанию мастер может работать, как простым карандашом, так и акварельными красками, пастелью или гуашью.

                Обучающий рисунок для ребенка

                Начинать рисование языков пламени необходимо с простого рисунка в прямой проекции. Для работы необходимо правильно организовать свое рабочее место: стол должен быть широким и удобным, а качественное освещение станет залогом успешной работы. Инструкция по рисованию огня:

                1. На листе бумаги, который следует расположить прямо перед собой, обводят обширный круг. Работу начинают при помощи простого карандаша, чтобы у мастера была возможность редактировать рисунок.
                2. Непосредственно языки пламени изображаются в виде длинных плавных полос с острыми концами.
                3. Рисуют языки пламени внутри круга, а после окончания работы стирают ластиком остатки направляющего круга.

                Огонь на рисунках имеет двойную окраску – жёлтые языки по центру обрамляются красными всполохами по контуру пламенных полос.

                Рисование костра с дровами

                Данное изображение является более реалистичным, а использовать его можно для рисования комиксов, создания серии детских картин, в качестве тренировочных эскизов. Рисование проводят по следующей инструкции:

                1. На листе бумаги рисуют круг достаточного диаметра.
                2. На расстоянии 4 см от нижнего контура круга рисуют изогнутую линию, края которой выходят за пределы контуров круга.
                3. От краёв изогнутой линии вверх к кругу ведут две линии.
                4. Из получившегося прямоугольника вырисовываем силуэты дров, сложенных в единую стопку.
                5. Для тех деревянных брусков, которые не могут быть увидены на рисунке, изображаются только их краевые срубы.
                6. Чтобы придать рисунку максимальную реалистичность, можно сделать на дровах мелкие зазубрины и трещины.
                7. Языки пламени вырисовывают внутри круга.
                8. Каждый язык пламени – это полоска, ограниченная плавными линиями.

                Красивое плетение

                Ластиком стирают лишние штрихи, придают рисунку четкость и вырисовывают контуры. Раскрашивать рисунок нужно в нескольких тонах:

                Как нарисовать огонь

                • Красные всполохи с желтыми сердцевинами.
                • Белые облака дыма вокруг костра.
                • Дрова должны иметь натуральный древесный оттенок, который удается получить при помощи карандашей коричневого цвета.

                Плетение «Королевская кольчуга». Кольчуга. Как сделать кольчугу? Урок 6.

                Урок по рисованию огня true fire от IwataFamily

                В качестве дополнения можно нарисовать и элементы окружающей обстановки.

                Изображение Вечного огня на открытке

                Рисунок Вечного огня – это обязательный элемент для поздравительных открыток на 23 февраля. Поэтому для начинающих художников рисование данного изображения станет полезным бонусом – рисунок практичный в повседневной жизни. Инструкция для рисования Вечного огня:

                1. На листе бумаги рисуют овал небольших размеров.
                2. Под нижним контуром овала рисуют треугольник, вплотную прилегающий к вышележащей фигуре.
                3. От треугольника вниз ведут линии с диагональным направлением. Важно учитывать, что линии чередуются – короткие и длинные элементы рисуются поочередно.
                4. Следующим этапом соединяют нижние точки линий одной полоской. Таким образом художник отображает контуры металлической звезды Вечного огня. При этом зрителю для обзора доступны только передние острия звезды, а разная длина позволяет придать изображению реалистичный угол обозрения.
                5. В овале рисуют внутренний контур, отображая таким образом желоб горелки.
                6. Над овалом рисуют круг и приступают к формированию языков пламени по уже известной схеме.
                7. Ластиком редактируют изображение на открытке, стирая лишние штрихи, полосы, детали.

                Поздравительная открытка должна быть яркой и запоминающейся для получателя. Поэтому для раскраски можно использовать фломастеры, которые отлично выделяют рисунок на плотном картоне-основе.

                Как нарисовать ОГОНЬ / Раскраска КОСТЁР для детей / How to Draw Flames Step by Step for Kids

                Рисование огня и языков пламени – задача совсем несложная, доступная даже начинающему мастеру. От художника понадобится только постоянные тренировки и немного упорства для достижения результата.

                Как нарисовать огонь

                Сейчас мы наглядно покажем вам, как нарисовать огонь, который будет иметь красивый чёткий вид. Форма пламени может быть произвольной. Для рисования следует использовать мягкие цветные карандаши, чтобы добиться максимально яркого и насыщенного цвета.

                • карандаши нескольких цветов;
                • ластик;
                • карандаш HB;
                • лист белой бумаги.

                1. В центре листа необходимо нарисовать каплевидную форму карандашом HB. Это будет общий силуэт нашего огня.

                2. Чтобы нарисовать основные части начертим в середине фигуры еще три таких формы, но меньшего размера.

                3. Убираем ластиком вспомогательные линии в центре большой фигуры. С помощью легких движений получаем верхний выступ с тремя большими столбами пламени.

                4. В нижней части добавим еще немного пламени небольшого размера, прорисуем обводку объекта.

                5. В середине нужно нарисовать контур небольшого огня с маленькими языками пламени.

                6. В рисунок также добавим огонь, который будет выходить за пределы контура. Его форма может быть, как в виде капли, так и произвольной.

                Аэрография, рисуем огонь

                7. Под главным контуром рисунка нарисуем дрова на которых будет гореть огонь. Для их изображения используем простой карандаш HB. Рисуем их в виде двух линий, где на конец нужно добавить кружок.

                8. Придадим дровишкам немного реалистичности нарисуем рельеф.

                9. Теперь начнем раскрашивать рисунок. Для этого первым делом берём жёлтый карандаш. Им раскрашиваем огонь и мелкие языки пламени. Это будет базовый тон.

                10. Затем подбираем необходимые оттенки оранжевого и красного цвета, чтобы поэтапно придать объём и контур. Должно получиться, как на рисунке ниже.

                11. Коричневым карандашом среднего тона полностью раскрашиваем дрова, чтобы придать базовый цвет древесине.

                12. Теперь при помощи тёмно-коричневого цвета создаем объём каждого предмета на рисунке.

                Отличное плетение для браслета — GSG

                13. Напоследок берём чёрный цвет и прорисовываем на поленьях текстуру дерева и придаём им объём. Добавим плоскость земли в виде горизонтальной линии. Также поработаем над пламенем огня: добавим контур, прорисуем языки и создадим нужный тон в теневых местах.

                Мастер-класс по живописи «Костер». Живопись маслом на холсте, импрессионизм, натюрморт.

                На этом рисование огня завершено. Такое увлекательное занятие подойдёт для детей, начинающих художников дошкольного возраста.

                Если вы хотите узнать, как нарисовать огонь поэтапно, то я с удовольствием поделюсь с вами своим собственным опытом. Рисовать огонь несложно, поэтому вы справитесь. До этого я уже выкладывала один урок по рисованию огня, можете ознакомиться с ним тоже. Давайте начнем рисовать огонь поэтапно.

                Первый этап рисования огня – создание нового файла в графическом редакторе. Вы также можете рисовать карандашом, но мне удобнее показывать вам, как рисовать в SAI. Когда новый документ создан, рисуем нижнюю часть контура огня. Рисуем эту часть в виде полукруга – сама эта форма должна напоминать чашу.

                Основа нарисована, теперь рисуем языки огня. Старайтесь, чтобы они были разной высоты, а полная форма огня должна немного напоминать каплю.

                Теперь форма готова, и ее можно раскрасить. Я выбираю красно-оранжевый цвет и полностью раскрашиваю основу огня.

                Амонг Ас рисунки / Как нарисовать АМОНГ АС / How to draw AMONG US

                Теперь можно приступать к поэтапной прорисовке пламени. Беру цвет, который светлее основы, то есть темно-желтый оттенок, и от середины нижней части рисую линии к углам языков пламени.

                Теперь нужно взять ярко-желтый цвет и рисовать такие же линии, только немного уже.

                Таким образом, мы продвигаемся от ярко-оранжевого до бело-желтого цвета.

                Основа создана, теперь можно по краям добавить яркие пятна в виде желтых полосок, как показано на рисунке огня ниже.

                Браслет из колец на основе цепи Хельм плетение медными колечками,кольчуга, браслет своими руками

                Наш огонь готов! Можно добавить искорки, спичку, костер, дым и так далее. Надеюсь, урок вам оказался полезен, и вы узнали, как нарисовать огонь поэтапно.

                Расскажу, как нарисовать огонь красками.

                Возьмите лист бумаги, достаточно плотный для рисования красками, твёрдый карандаш (простой), гуашь или же акварельные краски.

                • Начинаем рисовать огонь с контуров. Подумайте, какого вида пламя Вы хотите рисовать? Для плакатов сойдёт и более простой вариант из нескольких языков пламени одного или двух цветов, то есть только символическое изображение огня. Если же это пламя должно быть более реалистичным, например, как костёр или пожар, нужно будет потрудиться больше.
                • Набросайте контуры пламени в виде пятна, не забудьте при этом наметить точку внизу костра, где будут находиться дрова.
                • Теперь наметьте несколько языков пламени, ограничив «пятно» сверху зубчатыми линиями.
                • Понадобятся краски разных оттенков — от ярко-жёлтого до тёмно-красного. Кисть лучше взять беличью.
                • На кисть берём жёлтую краску и резкими мазками снизу вверх рисуем языки пламени. Внизу нажимаем больше, кверху отпускаем кисть — таким образом получается нечто вроде лепестка с острым концом. Разнообразьте направление мазка.
                • Теперь берём другие оттенки — оранжевый, красный. чередуем мазки и краски друг с другом.
                • Для того, чтобы костёр выглядел более натуральным, можно немного размыть края нашего пламени.
                • Для пущей натуральности можно дорисовать дым. Над нормальным костром обычно не бывает больших клубов дыма, но все фигуры и предметы обычно за пеленой дыма несколько «смазаны», просматриваются менее чётко, а также имеют более светлые оттенки.

                Вот в помощь Вам видео «как рисовать огонь».

                На многих картинках и рисунках можно встретить изображение огня. Это может быть тренировочное полотно для начинающего художника, вечный огонь для открытки, рисование костра с пылающим пламенем. Помочь с правилами изображения огня могут пошаговые инструкции и мастер-классы по рисованию, обучающие видео-уроки и практические советы от опытных мастеров.

                1. Преимущества рисования огня
                2. Техники изображения огня
                3. Мастер-классы по рисованию огня
                4. Фото идеи и примеры для рисования огня

                Преимущества рисования огня

                Любой урок рисования полезен, как для ребенка, так и для взрослого человека. Изображение огня отличается тем, что рисунок получается объемным при любом способе рисунка. Преимущества отображения живого пламени для мастера:

                1. Тренировка своих художественных навыков.
                2. Развитие абстрактного мышления.
                3. Обучение созданию объемных изображений.
                4. Тренировка мелкой моторики пальцев и тактильных навыков.

                Изображение огня, костра и пламени может пригодится для создания поделок на школьную выставку, для украшения поздравительной открытки и подготовки картонных шаблонов.

                Техники изображения огня

                На сегодняшний день существует несколько основных технологий, позволяющих изобразить огонь и пылающее в костре пламя:

                1. Рисование простым карандашом.
                2. Создание рисунка при помощи акварельных красок.
                3. Работа с гуашью.
                4. Рисование пастелью.

                Каждый из представленных способов отличается своими преимуществами для начинающего художника. А овладеть искусством изображения пламени может даже человек, не обладающий художественными навыками.

                Мастер-классы по рисованию огня

                Объемное пламя можно изобразить в нескольких вариациях:

                • Тренировочное рисование языков пламени.
                • Пламя с дровами в костре.
                • Изображение Вечного огня на поздравительной открытке.

                По своему желанию мастер может работать, как простым карандашом, так и акварельными красками, пастелью или гуашью.

                Обучающий рисунок для ребенка

                Начинать рисование языков пламени необходимо с простого рисунка в прямой проекции. Для работы необходимо правильно организовать свое рабочее место: стол должен быть широким и удобным, а качественное освещение станет залогом успешной работы. Инструкция по рисованию огня:

                1. На листе бумаги, который следует расположить прямо перед собой, обводят обширный круг. Работу начинают при помощи простого карандаша, чтобы у мастера была возможность редактировать рисунок.
                2. Непосредственно языки пламени изображаются в виде длинных плавных полос с острыми концами.
                3. Рисуют языки пламени внутри круга, а после окончания работы стирают ластиком остатки направляющего круга.

                Огонь на рисунках имеет двойную окраску – жёлтые языки по центру обрамляются красными всполохами по контуру пламенных полос.

                Рисование костра с дровами

                Данное изображение является более реалистичным, а использовать его можно для рисования комиксов, создания серии детских картин, в качестве тренировочных эскизов. Рисование проводят по следующей инструкции:

                1. На листе бумаги рисуют круг достаточного диаметра.
                2. На расстоянии 4 см от нижнего контура круга рисуют изогнутую линию, края которой выходят за пределы контуров круга.
                3. От краёв изогнутой линии вверх к кругу ведут две линии.
                4. Из получившегося прямоугольника вырисовываем силуэты дров, сложенных в единую стопку.
                5. Для тех деревянных брусков, которые не могут быть увидены на рисунке, изображаются только их краевые срубы.
                6. Чтобы придать рисунку максимальную реалистичность, можно сделать на дровах мелкие зазубрины и трещины.
                7. Языки пламени вырисовывают внутри круга.
                8. Каждый язык пламени – это полоска, ограниченная плавными линиями.

                Ластиком стирают лишние штрихи, придают рисунку четкость и вырисовывают контуры. Раскрашивать рисунок нужно в нескольких тонах:

                • Красные всполохи с желтыми сердцевинами.
                • Белые облака дыма вокруг костра.
                • Дрова должны иметь натуральный древесный оттенок, который удается получить при помощи карандашей коричневого цвета.

                В качестве дополнения можно нарисовать и элементы окружающей обстановки.

                Изображение Вечного огня на открытке

                Рисунок Вечного огня – это обязательный элемент для поздравительных открыток на 23 февраля. Поэтому для начинающих художников рисование данного изображения станет полезным бонусом – рисунок практичный в повседневной жизни. Инструкция для рисования Вечного огня:

                1. На листе бумаги рисуют овал небольших размеров.
                2. Под нижним контуром овала рисуют треугольник, вплотную прилегающий к вышележащей фигуре.
                3. От треугольника вниз ведут линии с диагональным направлением. Важно учитывать, что линии чередуются – короткие и длинные элементы рисуются поочередно.
                4. Следующим этапом соединяют нижние точки линий одной полоской. Таким образом художник отображает контуры металлической звезды Вечного огня. При этом зрителю для обзора доступны только передние острия звезды, а разная длина позволяет придать изображению реалистичный угол обозрения.
                5. В овале рисуют внутренний контур, отображая таким образом желоб горелки.
                6. Над овалом рисуют круг и приступают к формированию языков пламени по уже известной схеме.
                7. Ластиком редактируют изображение на открытке, стирая лишние штрихи, полосы, детали.

                Поздравительная открытка должна быть яркой и запоминающейся для получателя. Поэтому для раскраски можно использовать фломастеры, которые отлично выделяют рисунок на плотном картоне-основе.

                Плетение из колец. Как сделать цепочку, браслет? Урок 2. Полуперсидское

                Рисование огня и языков пламени – задача совсем несложная, доступная даже начинающему мастеру. От художника понадобится только постоянные тренировки и немного упорства для достижения результата.

                Сегодняшний урок посвятим одному из природных явлений, это – огонь. На рисунке будет изображен костер. Несмотря на то, что мы рисуем простым карандашом и достаточно тяжело изобразить его яркость одним цветом, мы применим световые переходы: свет, тень, полутень. Данный урок позволит научиться даже новичку нарисовать огонь карандашом с помощью поэтапного описания.

                Инструменты и материалы:

                1. Лист белой бумаги.
                2. Простой карандаш: твердый и мягкий.
                3. Ластик.

                Этапы работы:

                Фото 1. Рисуем ровный круг твердым простым карандашом:

                Кольчужное плетение, схемы и примеры

                Фото 2. Под кругом будут располагаться дрова. Создадим круглую линию, вытянутую вниз. Бока ограничим расходящимися в стороны линиями. От круга вверх сделаем несколько завитков вверх, они послужат нам для пламени. Обратим внимание, что даже боковые линии будут плавно изгибаться вверх:

                Фото 3. Под кругом наметим четыре деревянных бруска, три из которых не будет видно полностью. Один располагается на поверхности. Все бруски повернуть в разные стороны, поэтому стоит сделать их грани предельно четкими:

                Фото 4. По окружности расположим пять круглых дров. На срезе будет виден силуэт рисунка спирали. В произвольном порядке прорисуем пламя. Линии огня должны быть извилистыми и плавными:

                Фото 5. Ластиком удаляем лишним линии и наведем основные. Слишком на карандаш не давим, потому что это все еще скелет будущего рисунка:

                Фото 7. Теперь можем взять мягкий карандаш и на пламени, что находится впереди, сделаем плавный переход. Верх будет темнее, чем нижняя часть. Свет идет изнутри костра, значит самый светлый участок находится снизу, ближе к источнику:

                Фото 8. Три прерывистые пламени, оторваны от основного места и расположены сверху. Их полностью штрихуем мягким простым карандашом, максимально надавливая на него:

                КАК РИСОВАТЬ ОГОНЬ��• Как правильно нарисовать стекло• Простой натюрморт для начинающих • Бокал вина

                Фото 9. На деревянные бруски, находящиеся под костром, так же нанесем тень. Она будет располагаться ближе к краю:

                Фото 10. Переходим к круглым дровам. Штрихи стоит наносить изогнутые по форме дров. Тень будет так же находится по бокам и ближе к краю, как и на брусках:

                Мастер-класс рисование «Огонь добрый и огонь злой

                Фото 11. К заключению можно добавить штрихи рад огнем, чтоб усилить эффект свечения. Рисунок завершен:

                «Рисуем костер»Мастер-классы по живописи Вугара Мамедова.#ДомаВместе

                Вот мы и научились рисовать огонь карандашом. Оказалось это совсем не сложно и даже интересно

                Главная задача каждого художника – рисовать так, чтобы картины максимально передавали реальность. У многих возникает желание изобразить на холсте огонь. Но как нарисовать огонь, чтобы языки пламени заиграли на бумаге? Разберем поэтапно, как создать живой рисунок на бумаге.

                Огонь карандашом

                Рисование образов предметов – дело не сложное, с ним справится каждый начинающий художник. А вот рисование стихий (огня, ветра, дождя, волн) на порядок сложнее. Почему? Потому что по-настоящему красивая та стихия, которая выглядит на бумаге «динамичной».

                Огонь – завораживающее явление. Чтобы передать магию полыхающего пламени, достаточно использовать в полной мере соответствующую цветовую палитру и немного фантазии.

                Начинать рисунок нужно с подготовки необходимых материалов:

                • лист бумаги (подойдет стандартный);
                • карандаш простой (грифель лучше выбрать мягкий);
                • ластик.

                Прежде чем делать первые наброски – просмотрите фотографии, где пламень зафиксирован крупным планом и хорошо видны все очертания огненных бликов. Обратите внимание на то, как танцуют языки пламени. Кстати, можно рисовать огонь с натуры. Для этого можно использовать зажженную свечу. Когда вы визуализировали будущий рисунок, можно наносить контур будущего огня. Рисуйте тонкие линии легкими штриховыми движениями, чтобы в последующем можно было их легко стереть – они выступают в роли подсказок. Дальше Вы можете рисовать с помощью геометрических фигур, но в любом случае важен результат, а не техника выполнения. Изображая языки пламени, начните с контурных линий. Помните, что один язык всегда больше и выше, чем остальные языки в пламени. Верх центральной части огня можно расслоить при помощи небольших огненных знаков разной величины. Не забудьте, что на переднем плане тоже обязательно нужно прорисовывать огоньки. Расположение каждого элемента продумывайте интуитивно, ведь огонь – это по большей части фантазийный рисунок и каждый видит его по-своему. Для большей приближенности к реальности изобразите дым с помощью растушевки простого карандаша. Закрасьте пространство каждого огненного языка и сотрите все вспомогательные штрихи и линии. Хорошо будут смотреться и искры вокруг костра – изображаются аналогично большому пламени на разном расстоянии от основного огненного лепестка.

                Изображение огня красками

                С техникой рисования карандашом разобрались, а теперь давайте рассмотрим, как рисовать огонь красками. Кардинальных отличий нет. Главное отличие в том, что сначала зарисовывается общий фон, а затем уже можно переходить к изображению центральной композиции. Важно изначально определить оптимальную цветовую палитру. Начинать нужно с темно-красной краски, при помощи которой наносится пятно – основание будущего пламени. Далее небольшими мазками формируются языки пламени, количество которых зависит от Вашего личного восприятия будущего рисунка. Дальше пошагово наносите краску более светлых тонов. Учтите, что смешивание оттенков обезобразит Ваше творение, а потому стремитесь к тому, чтобы они гармонично приближались друг к другу, но не соприкасались. Для большей реальности можно добавить несколько штрихов фиолетовой краской.

                Следуйте за своим воображением и тогда у Вас обязательно все получится!

                Погрузитесь в атмосферу творчества и вдохновения, и уже через несколько дней рисование станет неотъемлемой частью Вашей жизни!

                Подарите себе возможность созерцать рождение прекрасного!

                Нарисовать огонь может понадобиться, если рисуем зажженную спичку, разведенный костер или что-либо воспламенившееся. Разберем принцип рисования огня. Для создания изображения можно использовать любые материалы: фломастеры, краски, карандаши.
                Итак, рассмотрим, как нарисовать огонь поэтапно.

                1. Темно-красным цветом рисуем контур пламени. Пламя может иметь любую форму.

                2. Теперь утолщаем контур. Можно использовать тот же оттенок красного или чуть светлее.

                3. Теперь возле красного наносим оранжевый цвет.

                Экспресс-урок по акварельной живописи «Ночной костер»

                4. За оранжевым идет более светлый тон того же цвета или темно-желтый.

                5. Следующий этап – полоса более насыщенного желтого цвета.

                6. Светло-желтый. Теперь к средине оттенки начинают быть в более бледных тонах.

                7. Последний этап – белая средина или в самом светлом оттенке желтого.

                Как рисовать огонь?

                Сегодня обучаю ,как рисовать огонь с помощью Аэрографа. Научу любого. Дар к рисованию не нужен.

                Как сделать крестик из колец своими руками.Персидское плетение.Мастер класс #MatsonJewellery

                Для этого потребуется:

                • холст;
                • краски;
                • аэрограф;
                • компрессор.

                Как нарисовать огонь поэтапно

                Если вы хотите узнать, как нарисовать огонь поэтапно, то я с удовольствием поделюсь с вами своим собственным опытом. Рисовать огонь несложно, поэтому вы справитесь. До этого я уже выкладывала один урок по рисованию огня, можете ознакомиться с ним тоже. Давайте начнем рисовать огонь поэтапно.

                Первый этап рисования огня – создание нового файла в графическом редакторе. Вы также можете рисовать карандашом, но мне удобнее показывать вам, как рисовать в SAI. Когда новый документ создан, рисуем нижнюю часть контура огня. Рисуем эту часть в виде полукруга – сама эта форма должна напоминать чашу.

                Основа нарисована, теперь рисуем языки огня. Старайтесь, чтобы они были разной высоты, а полная форма огня должна немного напоминать каплю.

                Теперь форма готова, и ее можно раскрасить. Я выбираю красно-оранжевый цвет и полностью раскрашиваю основу огня.

                Теперь можно приступать к поэтапной прорисовке пламени. Беру цвет, который светлее основы, то есть темно-желтый оттенок, и от середины нижней части рисую линии к углам языков пламени.

                Урок 103 КАК РИСОВАТЬ ОГОНЬ? //АЭРОГРАФИЯ

                Теперь нужно взять ярко-желтый цвет и рисовать такие же линии, только немного уже.

                Кольчуга. Как сделать кольчугу? Урок 1. Базовое плетение.

                Нарисовать огонь draw fire

                Таким образом, мы продвигаемся от ярко-оранжевого до бело-желтого цвета.

                Ликратова кольчужное плетение

                Основа создана, теперь можно по краям добавить яркие пятна в виде желтых полосок, как показано на рисунке огня ниже.

                КАК НАРИСОВАТЬ ОГОНЬ || HOW TO DRAW FIRE

                Наш огонь готов! Можно добавить искорки, спичку, костер, дым и так далее. Надеюсь, урок вам оказался полезен, и вы узнали, как нарисовать огонь поэтапно.

                Как нарисовать огонь карандашом легко поэтапно

                Как нарисовать огонь карандашом легко поэтапно

                Человек, может вечно смотреть на несколько вещей, на воду и огонь. Он способен завораживать своими языками. Чтобы насладиться зрелищем необязательно разжигать костёр. Мы расскажем вам как нарисовать огонь карандашом легко поэтапно, чтобы он получился красивым и реалистичным.

                Как рисовать огонь акварелью

                Простая схема рисования огня

                Детский рисунок

                Первый инструктаж будет простым. Он подойдёт в том случае, если огонь будет изображать ребёнок. Использовать будем простые материалы, такие как мелки для рисования и лист. Мелки можно заменить разноцветными карандашами.

                Как рисовать огонь с детьми:

                1. Рисовать сразу начнём мелками. Возьмём жёлтый цвет. Рисуем языки пламени. Они похожи на лепесточки, кончики которых изгибаются в разные стороны. Располагаем их рядом друг с другом. Нижнюю часть лепестков соединяем волнистой линией. Закрашиваем полученный набросок жёлтым.
                2. Снизу нашего огня добавим брёвна. Проводим вниз линии. Между каждыми из них рисуем окружность. Верхнюю часть брёвен заштриховываем оранжевым цветом, а окружности жёлтым. Зелёным и синим карандашом обозначим структуру брёвен.
                3. Сделаем пламя натуральным. Возьмём оранжевый карандаш и вернёмся к жёлтым лепесткам.
                  Нам нужно повторить рисунок внутри первого, но сделать его меньше. Этим же цветом обводим верхний контур костра. Закрашиваем маленькие языки пламени. Внутри оранжевых лепестков добавляем маленькие красные. Тоже их штрихуем.
                4. Рисунок можно украсить. Добавим к нашему костру искры. Сделать их можно с помощью маленьких жёлтых и красных звёздочек. В нижней части рисунка добавим зелёную траву.

                Можно считать рисунок завершённым.

                Костёр

                Ещё один элементарный пример рисования костра. Его тоже можно использовать при рисовании с детьми. Подготовьте разноцветные фломастеры, маркер и лист. Начинаем работу:

                1. Рисовать будем без набросков и сразу перейдём к изображению огня. Снизу тянем вверх изогнутую линию. Начинаем прорисовывать языки пламени. Они имеют разную форму, но их концы должны быть острыми.
                2. Линии языков пламени доводить до конца не нужно. Внутри добавляем ещё несколько слоёв пламени.
                3. Добавим брёвна внизу. Изобразите окружности и овалы. Внутри каждой фигуры нужно изобразить спираль. От каждой окружности в сторону костра ведём линии. Получаются аккуратные брёвнышки.
                4. Переходим к раскрашиванию. Верхний слой огня закрашиваем красным. Следующий оранжевым и последний – жёлтым.
                  Для брёвен используем два цвета. Светлым коричневым закрасим основу. После этого тёмным коричневым покроем верхнюю часть древесины.

                Огонь Рисуем пошагово

                Рисунок окончен. Но мы на этом не останавливаемся, megamaster.info подобрал для вас ещё много интересных инструкций.

                Вечный огонь

                Если вам нужно нарисовать открытки и рисунки к 9 Мая, предлагаем остановиться на инструктаже, который расскажет вам как нарисовать Вечный огонь карандашом.

                Для работы подготовим:

                • лист (для рисования в первый раз лучше использовать тетрадный);
                • простой карандаш или чёрную ручку;
                • ластик (если используется карандаш);
                • набор разноцветных карандашей.

                Переходим к работе:

                1. Рисуем узкий овал со слегка заострёнными концами. Добавляем внизу треугольник. От последней фигуры нам нужно провести линии. Обратите внимание на образец, линии отличаются по длине. Соединяем проведённые отрезки так, чтобы сформировалась звезда.
                2. Под каждой гранью нужно добавить линию и соединить её с концами звезды. Это позволит сделать рисунок объёмным.
                3. Переходим к рисованию верхушки вечного огня. Внутри овала добавляем ещё одну округлость. От неё ведём вверх дугу. На конце дуги изображаем зигзаги. Плавно делаем переходы к высокому языку пламени и спускаемся.
                  В центре этого пламени можно добавить ещё несколько маленьких. К огню добавим искры.
                4. Раз это Вечный огонь, нарисуем на звезде несколько цветов. Вы можете изобразить любые, мы остановились на гвоздиках. Под рисунком сделаем надпись всем знакомых дат.
                5. Начинаем раскрашивать. Заштрихуем цветы на звезде. Используем красный и зелёный карандаш.
                  Нижнюю часть пламени закрашиваем красным, центральную – коричневым, а кончики – жёлтым. Звезду окрасим коричневым. Нижнюю часть и центральную нужно сделать темнее, поэтому здесь можно надавить на карандаш.

                Рисунок к празднику готов.

                Урок №40 Как рисовать ОГОНЬ? //АЭРОГРАФИЯ

                Рисунок пламени карандашом

                Рисовать необязательно в красках, вы можете узнать, как нарисовать огонь карандашом. Попробуем создать максимально реалистичный рисунок. Переходим к работе:

                1. Начнём рисование с обычного схематического изображения. Изображаем лепесток с округлым низом и острой верхушкой. Внутри добавляем волнистые линии. Прорисуйте их столько, сколько языков пламени собираетесь сделать.
                2. Придаём ранее проведённым линиям объёмный вид. Каждой верхушке добавляем дополнительные чёрточки, чтобы образовались острые углы. Лишние вспомогательные линии стираем ластиком.
                  Если кажется, что языки пламени получились неестественными, добавьте к верхним частям зигзаги.
                3. Набросок готов, теперь наш рисунок огонь нужно закрасить. Используем карандаш. В процессе штрихования нужно учесть, что даже на огне должны проявляться светлые и тёмные участки. Несмотря на то что на него не падает тень или свет.
                4. Тёмными сделаем верхнюю часть языков пламени. Можно использовать карандаш HB или надавить посильнее на имеющийся. Лёгкими штрихами заполняем пространство в огне.
                  Нижнюю часть затемняем. Наводим контуры тех языков пламени, которые располагаются на переднем плане. Добавляем аккуратными штрихами искры, исходящие от огня.

                How to — Full Persian weave (как делать полное персидское плетение)

                Работа окончена. Мы узнали, как рисуется пламя простыми карандашами пошагово.

                Эльфийское плетение. Кольчуга. Как сделать кольчугу? Урок 5. (+Анонс)

                Красочная картинка акварельными красками

                Мы рассмотрели несколько способов рисования. Получить яркий и красивый рисунок можно с помощью красок. О способе рисования мы вам расскажем ниже. Но пред этим рисованием, мы хотим дать вам несколько рекомендаций:

                1. Перед тем как начать рисовать, попробуйте понять, как двигается пламя. Да, это может показаться сложным на начальном этапе.
                2. Понаблюдайте за огнём, зажгите спичку или разведите костёр в безопасном месте. Можно посмотреть и видео с огнём. Вы сможете определить перспективы движения и выделить для себя необходимые цвета.
                3. Постарайтесь научится обозначать грани пылающего огня. На вашем рисунке должны быть рамки, даже у летящих искр. Выделите для себя фигуры, которые помогут создать рисунок.

                Если вы готовы, можно приступать:

                1. Наносим фон. Лучше использовать тёмный цвет, в нашем случае это будет чёрная краска. Именно этот цвет прибавит готовой картине яркость и позволит взгляду концентрироваться на главном объекте. В процессе нанесения фона, оставьте белым то место, где будут располагаться языки пламени.
                2. Теперь нам нужно понять, как изобразить огонь карандашиком. Начинаем прорисовывать его форму. Лучше использовать для наброска эллипс. От этой фигуры удобно отталкиваться в дальнейшей детализации.
                3. Добавляем языки пламени. Обязательно установите разную высоту для них. Они не должны находиться на одном уровне. Используйте при рисовании зигзаги и S-образные формы. Соедините языки пламени приблизительно на расстоянии две трети от низа огня. Некоторые языки пламени можно оставить отдельно прорисованными.
                4. Берём тёмный цвет, который использовали для создания фона. Закрашиваем оставшиеся белые прорехи. Предаём огню гладкость.
                5. Теперь раскрасим сам огонь. Выберите жёлтый или оранжевый цвет. Одним из них закрасьте всю поверхность пламени. Теперь нужен цвет на тон темнее. Обводим языки пламени и структурируем картинку. Делаем её интенсивной и реалистичным.
                  Кстати, чем светлее цвет вы возьмёте для первой покраски огня, тем интенсивнее он будет выглядеть в итоге.
                6. Оставляем рисунок до высыхания. После того как огонь высох, возьмите белый карандаш или белую гелевую ручку. Можно воспользоваться тонкой кистью и белой краской. В соответствии с движением пламени сделайте штрихи.
                7. Теперь огню нужно добавить тёмных участков. Берём оранжевый цвет и рисуем зигзаги и волнистые силуэты в его нижней части. Добавляем такой оттенок и в некоторых местах на языках пламени.

                Три ПРОСТЫХ и БЫСТРЫХ способа нарисовать огонь (digital)

                Рисование окончено. Наш рисунок огонь готов.

                Как нарисовать костер с дровами поэтапно| How To Draw a Campfire (Bonfire) Step by Step Easy

                Не переживайте, если после завершения рисования, картина получилась не такой, как вы хотели. Далеко не каждому удаётся нарисовать пламя с первого раза. Для этого нужна практика. Только после неё у вас получится создавать настоящие шедевры.

                Мы предложили вам только несколько вариантов рисования. Необязательно останавливаться только на них. Конечный рисунок может быть любым.

Оцените статью
Варвара-рукодельница: мастер-классы по хендмейду